2016 год не обойдется без картин Вуди Аллена , который уже вовсю набирает актерский состав для очередной картины. По имеющимся данным, в его новом фильме будут сниматься Джесси Айзенберг, Кристен Стюарт и Брюс Уиллис.
Как обычно с Алленом и бывает, о его новом проекте не знает никто и ничего; секретность Вуди разводит такую, что поневоле хочется заподозрить его в том, что и сам он о своем новом проекте ничего не знает. Собственно говоря, об Аллене уже давно говорят, что он настолько оригинальный режиссер, что приглашает актеров, не показывая им сценарий. С ним просто хотят работать все, кому это предлагается, и никто никогда не отказывается.
В связи с этим на данный момент невозможно сказать, кого конкретно будут играть Уиллис, Айзенберг и Стюарт. Наверное, достаточно уже того, что они там будут. Ну а пока — 24 июля в американский прокат выходит последний по времени фильм Аллена «Неразумный человек*» с Хоакином Фениксом и Эммой Стоун. Дата российской премьеры картины неизвестна.
Новые сериалы: «Лучше звоните Солу»
В 2013 году финал сериала «Во все тяжкие» потряс всех его фанатов: многие из них до сих пор не могут пережить того, что метамфетаминовая эпопея закончилась раньше времени. Объявление о съемках его спин-оффа значительно приободрило зрителей, сделав шоу «Лучше звоните Солу*» одним из самых ожидаемых телепроектов.
Повышенный интерес потенциальных зрителей заставил создателей сериала сменить его первоначальный формат (изначально планировалось, что он будет сугубо комедийным) на привычный для «Во все тяжкие» криминал с вкраплениями юмора и драмы. Брайан Крэнстон тоже долго себя ждать не заставил и подписал новый контракт с телеканалом AMC.
Из названия спин-оффа можно понять, что главным героем будет Сол Гудмен — адвокат, развивавший теорию о том, что на юридическом уровне можно помочь кому угодно, и не стеснявшийся браться даже за самые безнадежные дела. Его энтузиазм и рвение помочь униженным и оскорбленным привели Сола к тому, что он начал работать только на мафию. В первых сериях зритель видит разные этапы жизни Сола, но пока что больше всего времени уделяется его прошлому, когда он вел дела под своим настоящим именем (Джимми МакГилл) и представлял собой неудачника, пытающегося осуществить американскую мечту, работая государственным юристом.
Боб Оденкирк в роли Сола Гудмена
«Лучше звоните Солу» дает понять, что серия «Фелина» не была логическим завершением криминальной саги, и создатели не собираются ограничивать зрителя одной лишь эпопеей о школьном учителе химии, ставшим главным наркобароном Америки. Они постепенно вводят новых персонажей и планомерно создают уникальную вселенную — вселенную наркотиков, черного юмора, семейных отношений и отчаянных головорезов. Также сценаристы и шоураннеры не брезгуют появлением уже знакомых зрителю героев. Они даже показывают их с других сторон: например, сумасшедший Туко (Рэймонд Круз) предстает здесь человеком, способным пойти на диалог, а Майк (Джонатан Бэнкс), который в предыдущем сериале запомнился зрителю в качестве профессионального киллера, теперь просто работает на стоянке.
На данный момент вышло шесть серий: сюжет планомерно развивается, а Джимми постепенно приближается к своему типичному амплуа, успевая попадать в различные передряги и так же ловко выкручиваться из них. С каждой серией «Лучше звоните Солу» продолжает эволюционировать, дополняя и расширяя пространство «Во все тяжкие». А после того как МакГилл представился Солом Гудменом, можно быть уверенным, что до конца сезона он ответит на огромное количество звонков.
Уже после выхода четырех серий «Лучше звоните Солу» вошел в Топ-7 рейтинга IMDB, разделив оценку 9,30 с «Кланом Сопрано», «Настоящим детективом» и «Шерлоком». Впереди оказались только «Прослушка» с рейтингом 9,40 и «Во все тяжкие» вместе с «Игрой престолов» с рейтингом 9,50. Одни словом, старт у сериала вышел великолепным. Если сравнивать «Лучше звоните Солу» и породившего его «Во все тяжкие», то можно сказать, что рейтинги первых серий спин-оффа выше, чем у первых серий его «Во все тяжкие». Пока рано судить о том, какой сериал лучше, но однозначно можно сказать, что продолжение оказалось достойным оригинала.
Джонни Депп ранен во время съемок "Пиратов Карибского моря 5"
Джонни Депп получил ранение в Австралии, где он находился на съемках фильма "Пираты Карибского моря 5: Мертвецы не рассказывают сказки". Об этом сообщает издание Variety. Степень опасности травмы не уточняется, но о ее серьезности может свидетельствовать тот факт, что актер был срочно доставлен в Соединенные Штаты, где ему предстоит хирургическая операция. Анонимные источники издания утверждают, что ранение был получено не на съемочной площадке. Какое влияние травма исполнителя главной роли окажет на съемочный график, пока неизвестно. Напомним, что съемки пятой части проходят преимущественно в австралийском Квинсленде, так как правительство страны предоставило создателям картины налоговые льготы на сумму в 21 миллион долларов. В свою очередь, студия Walt Disney обязалась создать сотни рабочих мест для жителей региона. По сюжету фильма, Джеку Воробью придется иметь дело с грозным противником, капитаном Салазаром и его командой призраков, которые намерены уничтожить всех пиратов Карибского моря. Чтобы спастись, Джеку необходимо найти легендарный артефакт - трезубец Посейдона, который дает его обладателю полный контроль над морями. В картине также снимаются Голшифте Фарахани, Кая Скоделарио, Брентон Туэйтес, Джеффри Раш, Хавьер Бардем и другие актеры. Премьера заявлена на 7 июля 2017 года. Выжать из игры 110% возможного - вот удовольствие.
Не так давно в интернет прорвался научно-фантастический короткий метр «Левиафан*» (Leviathan), снятый ирландцем Ройри Робинсоном. Фильм, собравший за неделю более миллиона просмотров на Vimeo и несколько сотен тысяч на Youtube, привлек внимание Саймона Кинберга и Нила Бломкампа.
И тот, и другой пришли в творческую команду Робинсона в качестве продюсеров; сценарием занимается автор «Бойцовского клуба» Джим Улс, а режиссером всё также остается сам Ройри. Приход Кинберга в проект означает потенциальную возможность получить и поддержку студии Fox, с которой у Саймона контракт типа first-look deal; но даже если мейджора «Левиафан*» не заинтересует, вряд ли желающих взять фильм под свое крыло будет мало.
Короткометражка Ройри Робинсона «Левиафан*», по сути являющаяся скорее концепт-тизером полного метра, рассказывает о событиях, разворачивающихся в XXII столетии. Человечество покорило и колонизировало немало планет за пределами Солнечной системы, когда научилось путешествовать в космосе со скоростью, превышающей скорость света. А этот технологический прорыв, в свою очередь, стал возможным благодаря некому экзотическому веществу, добыть которое можно только из яиц самых крупных живых существ, которых когда-либо видело человечество.
Вечный холод в Москве
В российской столице стартовал финальный блок съемок приключенческого фэнтези-триллера «Вечный холод» — режиссерского дебюта сценариста Андрея Мигачева. История о мистической древней расе, многие столетия живущей бок о бок с людьми, запланирована как первая часть трилогии, продюсированием которой занимаются Федор Бондарчук и Илья Бачурин.
Как рассказывают создатели проекта, в основе картины лежит проработанная до мельчайших деталей мифология, объединяющая как современных, так и классических героев. События будущего фильма вращаются вокруг дружной компании хоккеистов, которым доводится случайно открыть тайну одного из московских музеев. От одного из этих самых хоккеистов накануне решающего матча ушла девушка, причем ее новым избранником стал отнюдь не спортсмен и даже не олигарх, а музейный работник. Чтобы поддержать друга, пять хоккеистов и вратарь отправляются в музей — объяснить искусствоведу, что чужую женщину уводить нехорошо. Но парни и не подозревали, что музей — не просто место, где стоят статуи и картинки по стенам развешаны: в гигантских подвалах-запасниках покоятся в замороженном виде древние как мир существа, которых наши предки описывали в мифах и легендах. А надзирают за ними в образе тихих музейных работников такие же бессмертные человекоподобные сущности.
Китайское путешествие «Вия» начнется в Москве
Алексей А. Петрухин сообщает на своей странице в соцсети Facebook, что съемки фильма «Вий 2. Путешествие в Китай» практически начались: в павильонах «Мосфильма» стартовали первые репетиции, а в Москву прибывают члены интернациональной съемочной команды.
Команда каскадеров и боевых хореографов из Китая в количестве двадцати одного человека уже прибыла в Москву — это те самые люди, которые помогают Джеки Чану работать над каждой его картиной, а теперь они будут осуществлять путешествие героев отечественного фильма в Поднебесную. И это не единственное, что объединяет второго «Вия» с Джеки: в столицу приехала китайская актриса, которую Алексей А. Петрухин назвал девушкой Джеки Чана. Пока не очень ясно, что именно имелось в виду — то, что эта актриса будет играть роль девушки героя Джеки Чана (а, как мы помним, появление Джеки в фильме уже озвучивалось на страницах «Настоящего кино»), или же тот факт, что на данный момент она по жизни является девушкой Джеки Чана, у которого, правда, есть вполне официальная жена — тайваньская актриса Фенг-Джиао Лин. Кроме того, в ближайшие дни ожидается приезд Джейсона Флеминга, который возвращается к образу путешественника Джонатана Грина, а также Рутгера Хауэра. А на странице собственно картины в «Фейсбуке» грозятся еще и прибытием великого и ужасного Стивена Сигала.
Специально для второго «Вия» был построен крупнейший в истории отечественного кинопроизводства хромакейный павильон, а также завезен настоящий живой лес. Релиз картины запланирован на 2016 год.
Главные роли в «Вечном холоде» исполняют молодые артисты Иван Шахназаров, Артур Сопельник, Василий Копейкин, Никита Кукушкин, Арнас Федаравичус, Артем Сучков, а также Равшана Куркова, Мария Шалаева, Денис Шведов, Сергей Юшкевич и Федор Бондарчук. Основной съемочный период картины проходил в Санкт-Петербурге и подмосковной Балашихе, а для решающей стадии процесс переместился в Москву в павильоны ГЛАВКИНО.
Мы встретились с продюсером Тимуром Вайнштейном на съемочной площадке сериала «Родина» летом прошлого года и выяснили, чем отличается русская «Родина» от американского «Чужого среди своих» и израильских «Военнопленных», каким должен быть российский сериал, чтобы его купили за рубежом, и почему наши сериалы зачастую выглядят хуже зарубежных. Только ли в бюджетах дело?
Тимур, как Вам пришла в голову идея купить этот формат? Это ведь изначально израильский продукт, вы смотрели оригинальный сериал или это случилось уже по итогам успехов «Чужого среди своих»? Это случилось еще до выхода «Чужого среди своих» в Америке. Коллеги из израильской компании Keshet показали нам этот формат, который очень успешно там прошел. Нам понравилась сама идея, показалось, что она достаточно близка нашей стране, нашей истории, и мы начали переговоры. Когда уже практически обо всем договорились и подписали контракт, тогда и обнаружилось, что Homeland с его невероятными успехами и рейтингами в Америке — это и есть израильские «Военнопленные». То есть, наши действия были никак не связаны с успехом «Чужого среди своих», но приятно, что интуиция сработала. Мы сделали нашу версию на основе двух проектов, соблюдая баланс: некоторые вещи нам ближе из израильской, нежели из американской версии, потому что сама эта тема пленных, терроризма, к сожалению, близка нашей стране, как и Израилю. Или тот же момент, что у жены Брагина роман не с другом, как у американцев, а с родным братом, что было в израильском формате. Более болезненная и эмоциональная история получается. Когда приобретался формат, планов, кто конкретно будет заниматься этим проектом, у вас не было? Или уже были какие-то идеи? Обычно, когда приобретаешь тот или иной формат, ты приобретаешь историю, которая тебе интересна. Могут зарождаться какие-то мысли, но, по большому счету… Я бы слукавил, сказав, что сразу было понятно — только Лунгин и обязательно Машков с Исаковой. Нет, ничего такого не было, был просто интересный нам формат. Надо сказать, что команда у нас собралась действительно удивительная. Уже во время работы над «Пеплом» я рассказал Володе Машкову, что есть такой проект, который я хотел бы ему предложить. Он не видел на тот момент оригинал, но по рассказам ему он показался очень интересным. Потом я вдруг получил звонок от Павла Семеновича, которому очень понравился оригинал и который очень захотел сделать российскую версию и искал, кому же принадлежат права. Кусочки пазла начали сходиться, на общем интересе мы все и сошлись. Это очень важно, ведь сегодня во всем мире сериальная промышленность выходит на совершенно новый уровень. Есть разные форматы, разные сериалы, довольно большие, и такие проекты должны делаться, конечно, большими мастерами, каковым и является Павел Семенович Лунгин. И для Володи тоже было очень важно, с каким режиссером будет создаваться эта история. В общем, всё хорошо сошлось. Мы много спорили, но к съемкам подошли все в едином порыве. Сейчас принято считать, что тема последних войн, чеченских и прочих, — это прерогатива канала НТВ. Вы же сделали этот проект для канала «Россия». Здесь, конечно, история войны проходит скорее лейтмотивом, а в основном это драма и триллер, но все-таки, приобретая этот формат, вы примерно понимали, с каким каналом будете эту картину делать? Да, конечно, это очевидно. Давайте все-таки разделим. НТВ — это боевики, недорогое производство, всё примерно одно и то же. А это проект другого уровня и другого масштаба, это «золотой кирпич», как мы его называем, высокая драма. Было понятно, что мы его будем делать либо с каналом «Россия», либо с «Первым», потому что только эти два канала на сегодня понимают всю значимость такого рода проектов, во всех отношениях — от идеологического до финансового. Никакого НТВ даже в мыслях не было, ни НТВ, ни ТВ-3. На последнем MipCom (международный форум и рынок телевизионного контента — прим. ред.) был довольно успешно продан один из наших форматов — «Оттепель»… Кому? Я так понял, что его продали чуть ли не в Штаты, нет? Не слышал. По крайней мере, слухи такие ходят. Слухов действительно очень много, к сожалению. Я был бы только счастлив, если бы они оказались правдой. Подобные слухи возникают уже несколько лет: происходят какие-то встречи, кто-то что-то хочет купить, разные сериалы… Я буду первым, кто зааплодирует и заплачет от счастья, если вдруг российские форматы, российские сериалы выйдут на международный рынок, потому что в этом заинтересованы все российские продюсеры. Но при этом еще очень важно ведь не просто продать сериал, а чтобы он там отработал на высоком уровне. Продать-то можно всё, что угодно. Нам важно, чтобы российский проект либо сам по себе (что вряд ли, потому что дублированные проекты везде работают не очень хорошо), либо вот так, по лицензии, сработал за рубежом. Тогда мы будем все гордиться и поддерживать. Но пока это всё только разговоры. Вопрос был как раз в этом: каким должен быть формат, чтобы реализоваться за рубежом? Это часто зависит от людей, которые его реализуют. Должно повезти с теми, кто его приобретет и кто будет его там производить. «Папины дочки» продавались в Германию, но компания, которая их делала, реализовала их не очень удачно. Мы продавали «Настоящую жизнь»… Всё идет нормально, но для того, чтобы был всплеск, как это было в свое время с латиноамериканскими сериалами, а сейчас, например, с турецкими, во-первых, должна быть выбрана некая форма. Сложно нам конкурировать с американцами в драме, давайте будем откровенными. Мы стараемся, конечно, но это так же, как соревноваться с ними, скажем, во всяких там «Властелинах Колец». Давайте поборемся в жанре фэнтези с Голливудом. Нет ни финансов таких, ни возможностей, ни технологий. Поэтому мы должны найти некую нишу, как это было с Латинской Америкой, которая стала популярной благодаря своим «мыльным» сериалам. Они же не претендуют ни на что другое. Европейские страны стали популярны за счет телевизионных программ, Израиль — тоже сериалы, точнее, их крепкая сценарная основа… Все ищут, все копают в разные стороны. Мне кажется, здесь очень важно сочетание таланта и везения. Создать что-то новое, неожиданное, не имеющее аналогов в других странах, — это колоссальный труд, конечно. Кроме того, для этого нужна четко отработанная технология. Российскому рынку всего-то лет десять. Время пройдет, всё будет нормально. Сейчас мы еще слишком молодые для того, чтобы так активно конкурировать с рынками, которым по 50-60 лет. У нас еще недавно было только государственное телевидение. То есть, мне кажется, сочетание всех этих проблем пока не дает такой возможности прорваться. Но я буду в первых рядах аплодировать любому, у кого это получится, потому что первый шаг позволит всем остальным бросаться в эту воронку за ним следом. Есть такое мнение, что, поскольку бюджеты наших сериалов ниже, чем бюджеты западных, они и выглядят хуже, дешевле и так далее. Только ли в бюджетах дело? Смотря какие сериалы, один другому рознь. Я не могу сказать, что наши ситкомы, «Кухня», скажем, или «Интерны», выглядят хуже, чем ситкомы зарубежные. Но на телевидении действительно очень много низкопробного продукта. Но при этом есть та же высококачественная «Оттепель»… Есть проекты, снятые на высоком уровне. Просто на американском телевидении, например, не так много сериалов, они идут вертикально, одну серию в неделю, то есть, можно и производить, и следить за реакцией зрителей и даже по ходу эфира сюжет двигать… А в нашем случае мы снимаем целиком и ничего не поменяешь потом. Тем более сейчас грянул кризис. У нас рынок рекламный меньше, чем в странах, где снимаются сериалы побогаче. Это объективная ситуация на сегодня, мы должны существовать в тех бюджетных рамках, которые есть. У кого-то получается прорываться и делать по-другому, но это исключения из правил. У каждой страны своя специфика рынка. Больших проблем я в этом не вижу. Будет повышаться рекламный рынок, будет повышаться и качество проектов. По поводу вертикального и горизонтального программирования каналов. Имеет ли смысл в России предпринимать что-то по этому поводу? Уже предпринимали. Но надо договориться и сделать это всем каналам вместе. Если по отдельности, нужно безграничное терпение. Наш зритель привык сесть и посмотреть подряд две-три серии, сидит и смотрит. Надо их отучать, но это надо делать скопом. Конечно, так выгоднее всем каналам, ты выходишь с вертикальной линейкой из четырех-пяти сериалов в неделю. Один не пошел, ты его заменил. А с горизонтальной ты уже ничего сделать не можешь. Конечно, ты тратишь больше денег в этом случае, потому что ты не можешь остановить сериал в момент производства. Снимаешь сразу 16 серий, пускаешь в эфир, не пошел, снимаешь с эфира. И что дальше?: оставшиеся серии в корзину. Конечно, всем каналам выгоднее иметь вертикальную сетку. Но они никогда друг с другом не договорятся. То, что делал Первый канал в свое время, привело только к убыткам, и больше никто этого даже не поддержал. Никто не поддержал, да. Другое дело, что надо было настаивать на своем, тогда люди, может быть, привыкли бы. Но — рекламный рынок. Рейтинг падает, деньги уменьшаются, сразу испугались и вернулись к привычной схеме ежедневного показа. Сейчас вообще по две серии ставят. С точки зрения бюджета для канала это очень серьезные деньги, две серии праймового сериала в день. Мы, кстати, очень благодарны каналу Россия, который показывает наш двенадцатисерийный проект «Родина» за две недели, причем четыре серии вообще идут по одной в день. Это очень важно. Большие сериалы требуют от зрителя глубокого эмоционального погружения в каждой серии. После просмотра надо подумать, попереживать, как говорится, переспать с этим, ну а потом подготовится к следующему вечеру с любимым проектом.
К сообщению прикреплен файл:
3115553.jpg
(34.8 Kb)
Выжать из игры 110% возможного - вот удовольствие.
Сообщение отредактировал iter - Среда, 25 Марта 2015, 22:12
Еще в середине января было известно, что канал Fox ведет переговоры с создателем сериала «Секретные материалы»Крисом Картером насчет возобновления проекта. Вопрос был лишь в согласовании графиков Джиллиан Андерсон и Дэвида Духовны. На этой неделе канал заказал шесть серий, съемки которых начнутся уже летом.
(25.03.2015)
К сообщению прикреплен файл:
4979453.jpg
(79.3 Kb)
Лишь дохлые рыбы плывут по течению.
Сообщение отредактировал Duke - Четверг, 26 Марта 2015, 10:34
Помню когда вышли первые серии на кассетах, один чУмадан долго и упорно пытался меня убедить, что это документальное кино и все это, как сейчас говорят, реал
В Фонде кино прошла защита проектов компаний-лидеров
В Фонде кино прошла очная защита проектов кинокомпаний-лидеров отечественной кинематографии. Российские мейджоры представили на суд экспертного совета три десятка фильмов.
Первым фильмом, представленным на защите, стала новая картина Алексея Андрианова «Воин», над которой работает компания Федора Бондарчука и Дмитрия Рудовского Art Pictures. Это драма, главные роли в которой исполняют Владимир Яглыч, Сергей Бондарчук и Федор Бондарчук. Два брата-морпеха, бывших морпеха, пытаются решить конфликт, возникший между ними еще в юности; причиной конфликта стал алкоголизм их отца, который был к тому же еще и тренером по боксу, и оба сына были его учениками. Сюжет фильма поначалу напоминает ленту "Воин" с Томом Харди и Джоэлом Эджертоном: братья становятся участниками телешоу по боям без правил, и у каждого есть своя причина, чтобы стремиться к победе. «Воин» — совместное производство Art Pictures и телеканала «Россия». Фильм снят уже на 85%, авторы просят «Фонд кино» выделить почти 70% бюджета — 80 млн рублей на безвозвратной основе.
Следующий проект на питчинге — ко-продукция «Вайт Медиа» и Art Pictures «Библиотекарь», основанный на одноименном романе Михаила Елизарова, принесшем автору премию «Русский Букер»; он же является и автором сценария. Это эпическая история в жанре городской фэнтези о некоем лузере, вечном студенте, втянутом в кровавую войну на сверхъестественном плане нашей реальности. Проект находится на стадии разработки, и как раз на эту самую разработку авторы просят 10 млн рублей при запланированном бюджете проекта около 500 млн. В настоящий момент ведутся также поиски режиссера, кандидатами на этот пост являются Алексей Андрианов и Роман Прыгунов.
Романтическая комедия «Любовь с ограничениями» — следующий проект «Вайт Медиа». Это история, в основе которой лежит реальный указ президента о приеме на работу инвалидов согласно установленной квоте. Главный герой, начинающий юрист, провалившись на собеседовании, прикидывается инвалидом и по этой самой квоте устраивается в одну из топовых корпораций и сталкивается с тем, что его новые боссы намереваются присвоить здание, в котором находится центр для людей с ограниченными возможностями. Режиссером проекта является Дмитрий Тюрин, актер Павел Прилучный уже подтвердил участие в этом проекте. Планируемый бюджет картины — 110 млн рублей.
Следующий проект компании Art Pictures называется «Пузя» — семейная комедия с элементами сказки, соавтором сценария которой является известный детский писатель Олег Рой. Главные роли исполняют Виталий Гогунский, также являющийся соавтором сценария, и его дочь Милана. В этой истории будет присутствовать анимационный трехмерный персонаж, создаваемый по технологии, аналогичной той, что применялась во франшизе «Смурфики». Авторы запрашивают 10 млн рублей при условии стопроцентного возврата, а бюджет фильма должен составить 225 млн.
«Арт Пикчерс Студия» и «Водород 2011» представили также фантастический проект «Притяжение» — историю любви юной девушки и инопланетянина; и боевик «Бейрут», режиссером второй съемочной группы которого уже вызвался быть Федор Бондарчук. Основного режиссера у проекта пока нет. Речь в картине пойдет о советском разведчике, а события будут разворачиваться в 1985 году. Съемки фильма будут проходить в Марокко. Бюджет картины — 600 млн рублей, активная производственная стадия начнется в следующем году, а выход фильма в прокат запланирован на 2018 год.
Последний на сегодня проект компании Art Pictures — «Гуманист». Молодой и успешный депутат Госдумы Алексей Зубов узнает об опытах по перемещению во времени, которые проводил много лет назад советский ученый, и, разумеется, попадает в прошлое, а точнее — в 1937 год. Там он встречает девушку, влюбляется в нее и, пытаясь освоиться в новом для него мире, в результате становится членом НКВД. Его действия и решения, принятые в прошлом, оказывают влияние на будущее, в которое Алексею все-таки удается вернуться. Оказавшись в своем времени, он понимает, что его мир изменился до неузнаваемости. На главную роль создатели проекта планируют пригласить Данилу Козловского.
Единственным проектом компании «Дирекция кино» стал фильм «Викинг», претендующий на дофинансирование в виде 90 млн на безвозвратной основе, необходимые по причине возникших в процессе съемок финансовых трудностей. Фильм запланирован к выходу в конце 2016 года.
Кинокомпания СТВ и Сергей Сельянов представил сразу целый пакет кинопроектов, заявленных на защиту. Один из них уже был заявлен в прошлом году — «Салют-7». Затем пришла очередь двух анимационных лент. Первой стала очередная «богатырская» серия «Три богатыря и Морской царь», где князь Владимир волею судеб становится капитаном пиратов, а заодно учит летать пингвинов; значительная часть истории разворачивается в подводном царстве, конь Юлий становится морским коньком, а богатыри выручают своих жен, превратившихся в русалок. Второй мультфильм СТВ — «БУКА» с подзаголовком «Жизнь и приключения древнерусского Маугли». Бука и Заяц крадут царевну Варвару, в результате чего получается история, в которой смешиваются «Красавица и чудовище» и «Вождь краснокожих»
Затем пришла очередь комедийного триллера «Без выходных», который в данный момент находится на стадии пост-продакшна. История с Александром Палем в главной роли вращается вокруг молодого парня, который устраивается ночным сторожем на кладбище, но кладбище оказывается настолько непростым, что даже как-то не по себе. Это дебютная картина Ильи и Антона Чижиковых.
Еще один дебютный проект, представленный СТВ, — лента Романа Артемьева «Человек из будущего», основанный на его же собственной короткометражке. Ночью в супермаркете появляется немолодой и совершенно голый человек, который набрасывается на кассиршу Гулю и рассказывает ей, что если они вдвоем немедленно не сделают все необходимое, чтобы зачать нового Спасителя, наступит конец света. Бюджет картины составляет приблизительно 60 млн рублей, у Фонда Кино создатели просят 40 млн. на безвозвратной основе.
Леонид Верещагин и студия «ТриТэ» представили экспертному совету те же самые проекты, что и в прошлом году: «Экипаж» и «Движение вверх». Если первый проект уже находится на этапе монтажа, то съемки второго не начались до сих пор: старт намечен на лето этого года. Режиссером баскетбольной драмы о победе сборной СССР победе на Олимпийских играх 1972 г., по-прежнему значится Антон Мегердичев. В числе актеров, которых авторы видят в главных ролях, значатся Сергей Пускепалис, Владимир Стеклов и Владимир Машков. Бюджет картины составляет 450 млн рублей, авторы запрашивают у ФК 234 млн на безвозвратной основе.
Следующей защищается компания «Централ Партнершип», представившая сразу четыре проекта: «Коловрат», «Зять», «Наши» и «Эсэмэска». «Коловрата» будут снимать практически полностью на хромакей-фоне, стилистически, судя по презентационному ролику, будет напоминать «300 спартанцев». На производство картины авторы запрашивают у ФК 200 млн.
Проект «Эсэмэска» основывается на реальной истории и представляет собой мелодраматическую комедию об одинокой женщине, ищущей любовь. Бюджет фильма составляет 60 млн рублей, у ФК авторы просят 42 млн. Проект «Зять» является ко-продукцией с команией «Вайт Медиа» и планируется к выходу в конце текущего года. Это история двух друзей, которые в прошлом занимались активным прожиганием жизни, но потом пошедших разными дорогами: один остепенился и завел семью, а другой ничуть не изменился и через двадцать лет явился в дом своего былого товарища с намерениями жениться на его дочери. Лента «Наши» — патриотический экшн в стилистике «Неудержимых», но в духе «Неуловимых мстителей»: русские подростки сражаются с вторгшимися на наши земли морпехами США на улицах родного города. Возможно, будет две версии фильма — более жесткая (16+) и более мягкая. Бюджет ленты — 205 млн, у Фонда запрашивается 25 млн.
Кинокомпания «ТаББак» начала свою презентацию с проекта «Время первых» — биопик о советском космонавте Алексее Леонове, ставшим первым в мировой истории человеком, вышедшим в открытый космос. Старт съемочного периода запланирован на 1 июля 2015 года, релиз должен состояться в ноябре 2016 года. Фильм будет сниматься в 3D при участии студии «Третий Рим», режиссером проекта назначен Юрий Быков.
Далее следует рассказ об анимационной ленте «Алиса знает, что делать!», несколько сменившей жанр за время, прошедшее с прошлогодней презентации: теперь это полнометражная музыкальная семейная комедия. Ведутся переговоры о дистрибуции и прокате картины за рубежом, в том числе в Чехии, Польше, Италии, Турции, Китае и других странах, заинтересовавшихся проектом на Каннском кинорынке. Ориентировочный срок релиза — ноябрь 2016 года. Предварительный кастинг предполагает Алексея Колгана, Дмитрия Назарова, Дарью Мельникову в роли Алисы, а также Сергея Лазарева и певицу Максим в качестве актеров озвучания и авторов и исполнителей песен.
«Самый лучший день» должен выйти в прокат в декабре 2015 года. В караоке-комедии Жоры Крыжовникова главную роль сыграет Дмитрий Нагиев. 18 мая должны стартовать съемки картины.
«Волшебник Ос» и «80 лет в Интернете» — две картины, завязанные на глобальной сети и современных цифровых технологий. «Волшебник Ос», жанровый дебют Максима Свешникова является переосмыслением сказки Фрэнка Баума «Волшебник страны Оз», но рассказывает о том, как тяжела жизнь современного человека, внезапно лишившегося гаджетов и интернета, и о том, каково ему придется, если он окажется в виртуальном мире по-настоящему: основная часть событий разворачивается на экране компьютера. Съемки проекта уже стартовали. Что касается картины «80 лет в интернете», то это рассказ о том, как бабушка впервые столкнулась с компьютером и интернетом и решила этот самый интернет сломать.
Без «Ёлок» наше кино тоже не обойдется: проекты «Ёлки 5», также известные как «Ёлки международные», и «Ёлки лохматые 2» также представлены на суд Фонда Кино. Названия, в общем, говорят сами за себя: события первого фильма разворачиваются в разных концах мира, а во втором продолжаются приключения Насти, Пирата и Йоко.
Александр Роднянский и компания «Нон-Стоп Продакшн» представляет свой новый IMAX 3D-проект «Дуэлянт» Алексея Мизгирева. Санкт-Петербург, XIX век. Главный герой — отставной поручик Яковлев — занимается тем, что за деньги стреляется на чужих дуэлях, а параллельно надеется найти и отомстить своему давнему сопернику, который некогда унизил его и растоптал его жизнь. Герой не боится погибнуть на дуэли, потому что верит, что алеутские татуировки, нанесенные на его тело, защищают его, — и пример такого человека был в реальной истории нашей страны. Это будет лента, сочетающая в себе элементы драмы, исторического и приключенческого кино и экшна. Дуэли в картине будут далеки от наших привычных представлениях о ним; стрельба вслепую через ширму, стрельба в движении, на удачу (один пистолет заряжен, другой нет), «русская рулетка» и так далее. В фильме будет показаны последствия знаменитого наводнения в Санкт-Петербурге, недостроенные мосты, которых на тот момент в городе еще не было, а сама стилистка визуального ряда будет относительно мрачной. Побирается аутентичный реквизит, действующие пистолеты и револьверы той эпохи, костюмы и интерьеры. В актерский состав планируются Владимир Машков, Екатерина Вилкова, Венсан Кассель, Фанни Ардан и Мартин Вуттке, и авторы не стали раскрывать то, с кем договоры уже подписаны, а с кем еще нет. Бюджет картины 725 млн рублей, запрашиваемые средства — 300 млн, из которых 100 млн — на возвратной основе.
Гевонд и Сарик Андреасяны представили пакет новых проектов Enjoy Movies и показали результаты работы над фильмом «Мафия». Несмотря на то, что фильм почти готов, Андреасяны запрашивают 25 млн на возвратной основе в связи с тем, что лента конвертируется в 3D, делается это за рубежом, и в связи с курсами валют произошел перерасход средств.
Следующим проектом «Энджой мувиз» стали «Защитники». Главными действующими лицами картины являются четыре отечественных супергероя: Арсус — человек-медведь, Хан — человек-ветер, Лер — человек-земля и Ксения — человек-вода. Злодей, Август Куратов, обладает сверхчеловеческой физической силой. В картине будут задействованы не самые известные актеры в основных ролях, а среди актеров второго плана — Валерия Шкирандо и Вячеслав Разбегаев. Приблизительный бюджет проекта — 320 млн, запрашиваемая сумма — 150 млн, из которых 50 — на возвратной основе.
Далее братья Андреасяны представили музыкальную картины «Голоса любви», в которой будут задействованы участники нескольких сезонов телешоу «Голос». Мелодраматический сюжет, обрамленный как советскими хитами, так и современными, — это будет новый российский мюзикл (хотя попсикл был бы более точным термином) с постановочными шоу в лучших традициях Бродвея. Запланированный релиз — зима 2016 года. Бюджет проекта 120 млн, запрашиваемая сумма — 50 млн на невозвратной основе.
Закончили «Энджой мувиз» кратким представлением ленты «Каникулы в Мексике» — этакого «Мальчишник в Вегасе»по-русски, после чего Андреасянов сменил Георгий Малков, представивший серию проектов собственного продюсерского центра. Первым из них стал «Ходжа — хозяин Востока» — разумеется, про Ходжу Насреддина. Основной фильм-референс в случае с этим проектом — «Принц Персии: Пески времени», а самого героя Малков сравнил с Робином Гудом и капитаном Джеком Воробьём. Основной съемочный блок будет проходить в Узбекистане. Создатели рассчитывают на международный каст с участием мировых звезд, как минимум в роли самого Ходжи Насреддина.
Далее Малков представил экспертному совету сиквелы «Неуловимых» — третью и четвертые части, так как вторая уже снята и даже обзавелась тизером. После этого перед экспертами появился Святослав Подгаевский, представивший хоррор «Спекулум» — экранизацию городской легенды о Пиковой Даме. На это питчинг проектов компаний-лидеров в Фонде Кино завершился. Выжать из игры 110% возможного - вот удовольствие.
Студия Paramount хочет «Трансформеров». Студия Paramount хочет много «Трансформеров» и поэтому ведет активные переговоры с Акивой Голдсманом, чтобы тот убедил Майкла Бэя, Стивена Спилберга и Лоренцо ди Бонавентуру в том, что «Трансформеры» не должны закончиться никогда.
Суть идеи «Парамаунта» заключается в следующем: раз у студии Fox впереди сразу несколько «Аватаров», а у «Диснея» — сразу несколько серий «Звездных войн» (не говоря уже про кинокомиксы Marvel), нужно как-то противостоять давлению конкурентов в области фантастических тент-полов. Для этого следует организовать инкубатор сценаристов, который будет генерировать идеи для сразу нескольких сиквелов «Трансформеров», а также для фильмов-ответвлений, которые будут расширять и углублять киновселенную.
Желание Paramount превратиться в студию, производящую «Трансформеров», легко понять: последняя по времени серия франшизы собрала в прокате более миллиарда долларов и стала самым кассовым релизом в истории китайского кинопроката. Вряд ли кто-то предлагает Голдсману, лауреату «Оскара» за сценарий «Игр разума», самому сесть за сценарии к следующим двумстам тридцати четырем сиквелам «Трансформеров»; скорее уж он будет курировать работу специально нанятых авторов и помогать появиться на свет фильмам по наиболее удачным скриптам. Собственно, в этом и будет состоять совместная задача Голдсмана, Спилберга, Ди Бонавентуры и Бэя. Бедняга Майкл готовится отдохнуть от гигантских роботов и заняться драмой «13 часов», но все мы помним, чем кончились его прошлые заверения в том, что с «Трансформерами» покончено навсегда, так что можно попытаться угадать, кто станет режиссером следующей серии. Выжать из игры 110% возможного - вот удовольствие.
Студия Warner Bros. разрабатывает новый библейский проект — на сей раз посвященный не Иисусу Христу и не его предшественникам, а одному из его последователей. Картина будет называться «Апостол Павел*», а заглавную роль в ней сыграет Хью Джекмен.
Апостол Павел не был одним из двенадцати апостолов. Более того, в юности он был одним из воинствующих фарисеев и многочисленных гонителей христиан — ровно до того момента, когда он, еще называвшийся Савлом, не отправился в Дамаск. По дороге он услышал голос Христа, заговорившего с ним, но невидимого ни для кого, и ослеп. Через три дня в Дамаске его исцелил христианин, там же Савл крестился в христову веру, приняв имя Павла, после чего много странствовал по миру, просвещая и обращая людей и став автором знаменитых Посланий, составляющих почти половину книгу Нового Завета.
Сценарием «Апостола Павла*» в настоящее время занимается Мэтт Кук — автор «Трех девяток» Джона Хиллкота. Хью Джекмен, которому и предстоит сыграл апостола Павла, также берет на себя и продюсерские функции вместе с Мэттом Дэймоном и Беном Аффлеком.
Дэвид Духовны о новых «Секретных материалах»
На прошлой неделе стало известно о возвращении на малые экраны культового американского сериала «Секретные материалы». В довесок уже известной информации — Малдер и Скалли снова в деле на шесть серий в 2016 году — Дэвид Духовны в одном из недавних интервью рассказал немного о том, чего ждать от нового сезона этого шоу.
На вопрос, что из себя будут представлять эти шесть серий — сделают ли их как шесть отдельных историй или как единое повествование, — Дэвид ответил, что, по его мнению, они будут соответствовать мифологии сериала от начала и до конца. Также он подтвердил, что съемки будут проходить в Ванкувере, там же, где главным образом снимались предыдущие сезоны «Секретных материалов». Но только этим он, конечно же, не ограничился и попытался ответить на вопрос о том, что фанаты сериала увидят в новых эпизодах.
— Время выбрано самое удачно, потому что все мы способны сделать новую историю, — считает актер. — Что хотят увидеть люди, я не знаю, но мне кажется, если бы ждали слишком долго, люди просто потеряли бы интерес, рано или поздно. Это ведь не «Звездный путь», начинавшийся малость претенциозно, а уже потом, особенно после Джей Джей Абрамса, ставший реально классным. Со мной можно спорить, но я всегда считал, что мы были классными изначально. И мы пытаемся продолжить это, сделать такой же сериал, а не то, что сейчас обычно называют с приставкой «2.0» или сколько там теперь модно, «3.0». Это будет продолжение того же самого сериала. Будет интересно, потому что мы с Джиллиан стали старше, и я не хочу делать вид, что этих двадцати лет не было. Еще один забавный момент в том же интервью касался личности собственно агента Фокса Малдера: Духовны полагает своего персонажа одним из худших агентов в истории ФБР. С точки зрения собственно ФБР — очень может быть, но кому какое дело, если этот странный парень до сих пор нужен и интересен зрителям?
Последний бой Росомахи
Похоже, нам скоро придется проститься с Росомахой в исполнении Хью Джекмена: актер подчеркнул, что его дни в качестве Логана сочтены.
Звезда опубликовала в своем Instagram снимок рук с адамантиевыми когтями, сопроводив его следующим сообщением:
— Росомаха… В последний раз… Напомним, что 20th Century Fox уже запланировала третий сольный фильм о мутанте на 3 марта 2017 года, и предполагается, что Джекмен говорит именно об этой ленте. Также стоит отметить, что съемки «Людей Икс: Апокалипсиса» начнутся уже в апреле, но никто пока не знает, появится ли там Росомаха или нет.
Хотя еще в прошлом месяце Хью говорил, что будет рад играть Логана всю жизнь:
— Я сказал своей жене: «С позиции морали я вообще не должен переставать играть Росомаху, надо найти способ умудряться играть его до самой смерти». Я понимаю, что однажды на эту роль найдут другого актера. Я буду счастлив, если это случится, ведь это будет означать, что персонаж стал культовым.
Многосерийный «Стартрек»
Франшиза «Звездный путь» стала франшизой именно благодаря телевидению: в отличие от тех же «Звездных войн», вначале был сериал, а уже потом — кино. По сети прошел слух, будто бы канал CBS намеревается запустить новый многосерийный «Стартрек», даже еще и с Брайаном Сингером у руля.
Сингер уже пытался сотрудничать с CBS в 2006 году как раз в связи с новым телевизионным сериалом из вселенной «Стартрека»: вместе с Кристофером МакКуорри он трудился над многосерийной космической эпопеей «Звездный путь: Федерация» (Star Trek: Federation), намереваясь стать сразу и режиссером, и продюсером. Позднее заказчики отказались от этой идеи в пользу полнометражного ребута Джей Джей Абрамса. Нынче же, в связи с надвигающимся в 2016 году полувековым юбилеем франшизы, в стенах CBS снова начались разговоры насчет сериала.
Когда речь шла о «Федерации», предполагалось, что дело в сериале развернется в чуть более отдаленном будущем, нежели в предыдущих телевизионных фрагментах истории вселенной. Многие миры вышли из состава Звездной Федерации в связи с расизмом: дескать, слишком много людей и слишком часто именно людям отдается предпочтение. Соответственно, Федерация, а вместе с ней и звездный флот ослабли. Вот в такое непростое время новый враг, обозначенный страшным словом «скордж» (в английском scourge означает не только плеть и кнут, но и кару, бедствие) нападает на две планеты-колонии и уничтожает не только их, но и звездолет Sojourner («Проезжий»). Единственный выживший — лейтенант-коммандер (по-нашему — капитан третьего ранга) Александр Кирк. Власти не верят его рассказу, а само это событие служит катализатором еще большего раскола внутри Федерации. И тогда адмирал звездного флота спускает с космических стапелей обновленный «Энтерпрайз», назначает Кирка его капитаном и ставит перед ним боевую задачу: восстановить разваливающуюся на куски Федерацию.
Скажем откровенно: если сам факт планов по поводу нового многосерийного «Звездного пути» является всего лишь слухом (хотя первоисточник проверенный — парни из LatinoReview), то участие Брайана Сингера — слух до такой степени, что в него верить нет совершенно никаких оснований, поскольку дел по горло и у него, и у Маккуорри: один занят «Людьми Икс», второй — «Миссией невыполнимой». Так что пока будем просто следить за развитием событий.
Офисная бойня от Джеймса Ганна
Джеймс Ганн объединяет усилия с MGM, чтобы выпустить в свет фильм ужасов «Эксперимент Бэлко*». В этом проекте Ганн выступит не как режиссер, а как автор сценария; постановка же поручена Грегу Маклину.
Сообщение о начале работ над этим проектом появилось на странице Ганна в социальной сети Facebook, где он написал буквально следующее:
— Я невероятно рад объявить о том, что мы запускаем производство новой картины по моему собственному сценарию — «Эксперимент Бэлко*». В фильме речь пойдет об американской компании «Бэлко», расположенной в Южной Америке. В начале рабочего дня здание компании оказывается наглухо закрытым, а каждый ее сотрудник получает сообщение: чтобы остаться в живых, они должны начать убивать друг друга. Это известие и последовавшая за ней волна жестокости открывает истинную натуру каждого из работников «Бэлко». В своем «Инстаграме» Джеймс Ганн добавил, что сценарий этот написан несколько лет назад, а саму идею, как и всякий творческий человек, он увидел во сне. Проснувшись, Ганн кинулся записывать увиденное и за две недели написал первый черновик. Джеймс обещает, что его история своей сутью и юмором будет соответствовать всему, что он делал раньше, но при этом сценарий в плане бескомпромиссности и напряженности атмосферы таков, каким не был еще ни один скрипт его авторства.
Что касается выбора режиссера, то Грегом Маклином Ганн доволен полностью: дескать, не встречал еще такого кинематографиста, с которым у него было столько общего в области эстетики и любви к кино, как у Грега.
Андервуда не победить
Netflix решила не обрывать историю коварного Фрэнка Андервуда и продлила «Карточный домик» на четвертый сезон.
Ожидается, что съемки новых серий стартуют этим летом, а весь сезон целиком будет выпущен в 2016 году.
Напомним, что третий сезон был премьерован всего лишь месяц назад и поставил рекорд по количеству нелегальных скачиваний — за сутки после выхода первого эпизода его скачали с торрент-трекеров почти 682 тысячи раз.
Сиквел «Стражей Галактики» начнется в феврале
Джеймс Ганн уже вовсю работает над продолжением «Стражей Галактики»: режиссер провел видеочат со своими подписчиками в Periscope и поделился новостями о грядущем сиквеле.
Ожидается, что съемки ленты начнутся в феврале 2016-го на студии Pinewood в Атланте, которую Marvel уже арендовала под «Человека-муравья» — первый фильм, в свою очередь, снимался в Великобритании. Постановщик сообщил, что уже закончил работу над тритментом, обсудил его с продюсерами и в ближайшее время планирует приступить к написанию полноценного сценария.
Ганн также подтвердил, что мы вновь увидим Карен Гиллан в роли Небулы, подчеркнув, что, возможно, он уже нашел лазейку, чтобы не заставлять актрису вновь брить голову налысо.
«Стражи Галактики 2» запланированы к выходу на 5 мая 2017 года.
Эхо. Форсаж 7
Концерн Porsche назвал виновного в гибели Пола Уокера
Концерн Porsche возложил всю вину за аварию, в которой погиб популярный голливудский актер Пол Уокер, на его приятеля Роджера Родаса, находившегося за рулем автомобиля Carrera GT. Об этом со ссылкой на представителей компании сообщает издание Daily Mail. Юристы автогиганта предложили суду отказаться от рассмотрения иска, который ранее был подан от имени супруги Родаса, так как полагают, что последний "сам выбрал стиль вождения автомобиля, который представлял опасность для него самого и его пассажира". Конструкция автомобиля, по их мнению, не могла стать причиной катастрофы. Напомним, что жена Родаса винила компанию в том, что автомобиль Porsche Carrera GT не был оснащен особыми защитными системами предотвращающими воспламенение топлива в случае столкновения. А сама авария могла произойти из-за дефектов подвески. Автокатастрофа, которая привела к гибели самого Роджера Родса и Пола Уокера произошла 30 ноября 2013 года. На большой скорости машина вылетела за пределы трассы, столкнулась со столбом и загорелась. Водитель погиб мгновенно, тогда как находившийся в пассажирском кресле актер скончался позже от отравления продуктами горения и ожогов. Наследники Пола Уокера в дальнейшем подали в суд на правопреемников Родаса, требуя вернуть несколько дорогостоящих автомобилей, принадлежавших актеру. Источник: Daily Mail
Заключение о смерти Пола Уокера
Расследование обстоятельств автоаварии, в которой погиб актер Пол Уокер и его друг Роджер Родас, завершено. Как сообщает издание TMZ, эксперты пришли к выводу, что управлявший автомобилем Родас, по неизвестной причине потерял управление, автомобиль занесло, он ударился об ограждение, затем о дерево и наконец столкнулся с фонарным столбом. Столкновение произошло на скорости более 100 миль в час. Роджер Родас погиб мгновенно в результате травмы головы. Уокер получил множество переломов, однако остался жив и скончался от ранений и тяжелейших ожогов. О том, что актер пережил само столкновение, свидетельствует высокий уровень угарного газа в его кровеносной системе. В крови обоих погибших алкоголя и иных веществ, которые могли бы повлиять на скорость реакции, не обнаружено. Напомним, что авария произошла 30 ноября 2013 года. Источник: TMZ
Выжать из игры 110% возможного - вот удовольствие.
В очередной раз автор «Ночного дозора» и «Лабиринта отражений» попал на мушку российских кинематографистов: кинокомпания «Новые люди», чей фильм «Битва за Севастополь», вышел в прокат на прошлой неделе, намеревается экранизировать роман Сергея Лукьяненко «Черновик».
Эта книга, опубликованная в 2005 году, является первой в цикле произведений, рассказывающих о червоточинах между мирами. В «Черновике» речь идет о молодом человеке по имени Кирилл, который внезапно обнаруживает, что кто-то словно стер его из реальности: его соседи, друзья и даже родители не узнают его, в его квартире живет кто-то другой, а документы, подтверждающие право собственности на жилье, в буквальном смысле рассыпались в прах. Вскоре Кирилл узнаёт, что это произошло не просто так, а потому, что ему предстоит стать так называемым функционалом — кем-то вроде таможенника между параллельными мирами, которых в одной только нашей Вселенной существует очень много. И все эти «отражения» нашей реальности оказываются всего лишь «пробниками» для Аркана, легендарной Земли-1, время на которой движется медленнее, чем в нашем мире, на тридцать пять лет. — Мы давно искали правильный материал, чтобы продолжить начатую «Битвой за Севастополь» линейку качественных зрительских и коммерческих проектов, снятых профессиональной командой из мира авторского кино, — рассказывает генеральный продюсер кинокомпании «Новые люди» Наталья Мокрицкая. — Референсами «Черновика» нам видятся такие фильмы, как «Голодные игры» или «Район №9» — картины, сочетающие захватывающий фантастический сюжет и высокий зрительский потенциал с философской тематикой. Темы, которые затрагиваются в «Черновике», нам кажутся особенно актуальными именно сейчас: политические манипуляции, роль истории в развитии общества — их востребованность будет только расти. Мы надеемся найти новый и достойный киноязык, которым мы расскажем удивительную историю Сергея Лукьяненко. На данный момент ведется работа над сценарием «Черновика». Съемки фильма запланированы на 2016 год, тогда же предполагается и выход картины в российский прокат.
«Доктор Кто» проживет еще как минимум пять лет
Во время очередного интервью Стивен Моффат сообщил фанатам, беспокоящимся за судьбу бесконечного сериала «Доктор Кто» о том, что полюбившиеся им за многие годы герои проживут в телеэфире еще как минимум пять лет. — Я раньше думал, что сериал продлится еще лет десять, — говорит Моффат, — но не думаю, что получится именно десять, потому как BBC Worldwide пытаются договориться со мной о планах на следующие пять лет. Не надо думать, что это всё очень просто. Непросто найти новых людей, непросто найти новых Докторов, так что опасно полагать, что продлить сериал — простая задача. С «Доктором Кто» просто вообще не бывает. В свете недавнего юбилея сериала, точнее — десятилетия перезагрузки оного, приятно понимать, что хотя бы следующая пятилетка без новых приключений не останется. А всё потому, что зрительский интерес к «Доктору Кто», по словам Стивена Моффата, не спадает вообще.
— В течение десяти лет наши рейтинги практически не меняются, — уверяет он. — А в международном масштабе так вообще растут. Никакой другой сериал этим не может похвастаться. Рейтинги должны падать у всех! А «Доктор Кто» держится. Это невероятно. Когда я только взялся за него, в BBC мне сказали: «Мы всё просчитали. Скоро рейтинги начнут снижаться, будет кое-какое падение. Это не страшно, мы всё равно будем продолжать работать над ним. Пока сериал будет хорошим, мы не возражаем, если рейтинги не будут настолько высоки, как были раньше. Ничего страшного». А рейтинги не упали, остаются на том же уровне. В общем, как ни крути, а новости хорошие. Есть, конечно, небольшой подвох: через пять лет сериал может просто завершиться, но ключевое слово здесь, конечно, «может», потому как в эфире BBC он живет аж с 1963 года. Главное его свойство заключается в том, что его можно воскрешать, перезагружать и переосмыслять бесконечно — ровно до тех пор, пока жив интерес фанатов. Так что превратить пять лет в пятьдесят — вообще не проблема.
Здравствуй, AMC! Прощай, Universal!
С 30 апреля этого года на территории России прекращает свое вещание телеканал Universal Channel. Однако свято место пусто не бывает — на российский телерынок приходит канал AMC.
Как стало известно, американский кабельный канал, подаривший нам «Во все тяжкие», «Безумцев», «Ходячих мертвецов» и «Лучше звоните Солу», в течение апреля заменит в российских кабельных и спутниковых сетях другой американский канал — MGM, международную версию которого AMC Networks приобрела на глобальном уровне еще полтора года назад.
Стоит отметить, что в последнее время дела у телеканала MGM в России шли не очень хорошо. По данным TNS Russia, среднемесячный охват MGM в первом квартале 2015 года упал в несколько раз по сравнению с аналогичным показателем 2014-го: с 4,088 млн до 1,878 млн зрителей старше четырех лет. Какова будет судьба телеканала AMC — покажет время. Однако, если говорить о Соединенных Штатах, то на данный момент это один из наиболее популярных кабельных каналов в США. По данным Nielsen, в феврале 2015 года его подписчиками были 94,8 млн домохозяйств США, то есть 81,5% всех домохозяйств страны, имеющих хотя бы один телевизор. В России AMC будет доступен в пакетах крупнейших кабельных и спутниковых операторов, включая «Вымпелком», «Ростелеком», «Акадо», «Триколор ТВ», «НТВ-Плюс» и МТС.
Ищите женщину для «Бегства Логана»
Далеко не первый год студия Warner Bros. разрабатывает ремейк культовой фантастической ленты «Бегство Логана*», но по-настоящему серьезные изменения в этом проекте произошли только сейчас. Мейджор решил, что отныне основным действующим лицом картины станет женщина.
Собственно говоря, если смотреть на ситуацию шире, ничего удивительного в этом нет: прекрасный пол на главных ролях сейчас, что называется, в тренде: «Голодные игры», «Дивергент», не говоря уже про приснопамятные «Сумерки», с успехом это подтверждают, так что замена мужчины на женщину вряд ли отпугнет от «Бегства Логана*» (или теперь надо говорить «Бегство Логан*»?) потенциальных зрителей. Может быть, даже и наоборот, особенно учитывая, что вот уже некоторое время прорабатыватся женская версия «Неудержимых», а Пол Фиг собирается запускать женскую же версию «Охотников за привидениями». Так или иначе, главному герою «Бегства Логана*» сменят пол, а для того, чтобы это намерение осуществить, «Уорнеры» разыскивают нового сценариста, уже пятого после Алекса Гарлэнда, Уилла Билла, Эндрю Болдуина и Кевина Левина (автора игры Bioshock).
Напомним, что роман, на котором основана оригинальная картина 1967 года, по сути своей являлся критическим взглядом на человечество в целом, так что не слишком-то важно, мужчина или женщина будет в центре истории о том, как в футуристическом обществе людям позволяется достичь лишь строго определенного возраста, после чего юбиляра успешно отправляют на тот свет, а если тот не согласен и пускается в бега, его выслеживают и все равно уничтожают. «Логан 5» — именно таково полное имя главного героя — подойдет представителям обоего пола, ну а дальше всё зависит от сценария. И от режиссера, разумеется, тоже, а ведь, если верить данным сайта IMDB, постановщика у «Бегства Логана*» тоже нет, хотя ранее таковым значился Николас Виндинг Рефн.
Сценарист для новых «Гремлинов»
Несмотря на то, что тридцатилетие оригинального фильма «Гремлины» уже давно миновало, студия Warner Bros. по-прежнему стремится запустить в производство ремейк. В продюсерах уже значатся Крис Коламбус и Стивен Спилберг, а теперь есть еще и сценарист — Карл Эллсворт.
Драматург, работавший над такими телепроектами, как «Зена — Королева воинов» и «Смертельная битва», участвовавший в написании сценария «Неуловимых» с Крисом Хемсвортом и «Ужастиков» Роба Леттермана, займется переработкой старой доброй истории про мохнатика Гизмо и его отнюдь не таких милых родичей, которых пустили под свет, намочили и накормили после полуночи. Что же касается имени режиссера, то поначалу ситуация складывалась так, что постановкой новых «Гремлинов*» должен был заняться Крис Коламбус, написавший в свое время сценарий оригинальной ленты; однако в настоящий момент студийные инсайдеры сходятся на том, что режиссера у ремейка нет.
Помнится, те самые «Гремлины» были фильмом относительно недорогим, но принесшим своим авторам целое состояние. Интересно, попытаются ли Warner Bros. повторить эту схему или все-таки решат как следует размахнуться в плане размеров бюджета? В любом случае, большой там будет бюджет или малый — если речь идет о такой культовой классике, как «Гремлины», то и Эллсворту, и тому, кто займет режиссерское кресло, придется очень постараться, чтобы не ударить в грязь лицом.
Фрэнсис Лоуренс против Федора Бондарчука
В преддверие грядущего завершения истории Китнисс Эвердин, каковое состоится в рамках фильма «Голодные игры: Сойка-пересмешница. Часть II», студия Lionsgate принялась искать варианты на замену успешной франшизе и нашла эпическую поэму Гомера «Одиссея*», экранизацией которой займется Фрэнсис Лоуренс.
К сценарной адаптации памятника мировой литературы приступит Питер Крэйг, один из сценаристов «Города воров» Бена Аффлека, также участвовавший в работе над обеими «Сойками-пересмешницами», которых ставил все тот же Фрэнсис Лоуренс. Lionsgate планирует заняться производственной частью «Одиссеи*» уже в начале следующего года, и это, в общем, правильно, учитывая, что в стенах Warner Bros. зреет собственная экранизация поэмы Гомера, постановку которой поручили Федору Бондарчуку.
Напомним, что в «Одиссее», которая, в сущности, является продолжением «Илиады» — эпоса о Троянской войне, — рассказывается о царе Итаки Одиссее, который, отправившись домой из-под стен Илиона, обманул и ослепил циклопа Полифема, чтобы спастись самому и спасти своих товарищей. Полифем очень обиделся и принялся молить бога морей Посейдона, своего отца, чтобы тот не допустил возвращения Одиссея на родину или хотя бы сделал так, чтобы возвращение случилось нескоро. Посейдон услышал молитву Полифема, и возвращение на родную Итаку заняло у Одиссея десять лет, а само странствие было наполнено многими опасными приключениями и трагедиями.
Адвокат против GTA
Дэниэл Рэдклифф заинтересовался возможностью сыграть в любопытном проекте BBC Films под говорящим названием «Grand Theft Auto». Конечно, первая мысль — наконец-то грядет экранизация культовой видеоигры, но на самом деле дело обстоит не совсем так, хотя без игры, конечно, тоже не обойдется.
Британский телережиссер Оуэн Харрис, в послужном списке которого «Плохие» и «Черное зеркало*», займется постановкой драмы о юристе из Майами Джеке Томпсоне, который всеми силами стремился добиться запрета видеоигры Grand Theft Auto. Предполагается, что Рэдклифф сыграет вовсе не Томпсона, а Сэма Хаузера, президента и одного из основателей Rockstar Games, компании, выпустившей не только GTA, но и не менее культового «Макса Пэйна». Считается, что именно Хаузер ответственен не только за превращение GTA в одну из самых популярных игровых франшиз в истории видеоигр, но и за постепенное повышение уровня насилия в каждой новой серии.
В первое десятилетие XXI века Джек Томпсон, весьма оригинальный юрист из Майами, не раз развлекался тем, что набрасывался на медиакомпании с обвинениями: дескать, из-за вас рэп и секс буквально пропитали воздух, что же будет с нашей молодежью? Затем он заметил, что тем же самым вкупе с насилием пропитана еще и игровая индустрия. Серия Grand Theft Auto стала его любимой мишенью. В 2008 году Томпсон доактивничал до того, что его лишили адвокатской лицензии за недопустимое поведение.
Сценарий будущей картины по мотивам книги Дэвида Кушнера «Автоугонщики: Беззаконная история Grand Theft Auto», написал Джеймс Вуд. К слову сказать, раньше этот проект назывался Rockstar Games, и не исключено, что Grand Theft Auto тоже изменится, хотя нынешний вариант тайтла кажется наиболее привлекательным для зрительских масс. Съемки картины запланированы на 20 апреля текущего года, а до этого момента предстоит не только окончательно договориться с Дэниэлом Рэдклиффом, но и найти актера на роль Джека Томпсона.
Воскрешение «Темной башни»
Руководитель Sony Pictures Том Ротман решил профинансировать производство многоступенчатой экранизации цикла романов Стивена Кинга «Темная башня». Фанаты могут ликовать: Стрелок Роланд Дискейн все-таки нашел свой путь к зрителю.
В настоящий момент речь идет только о первой книге серии, сценарий адаптации которой написали Акива Голдсман и Джефф Пинкнер. Студия Sony намеревается не только профинансировать первый фильм серии совместно с MRC, но и взять на себя заботы о дистрибуции картины. Планы на телевизионный сериал, соединяющий события задуманных фильмов, также не забыты: пока этим занимается только MRC, но, возможно, в последствии Sony приложит руку и к нему.
Сценарий адаптации первого романа Кинга, посвященный главным образом отношениям Роланда и Джейка в мире, где соединяются фэнтези, хоррор и вестерн, основывается на версии авторства тех же Голдсмана и Пинкнера, которая в свое время была предложена студиям Universal и Warner Bros., но тем не менее это не тот же самый скрипт, а его, если можно так выразиться, переосмысленный вариант.
Продюсерская группа проекта, в целом, не претерпела изменений: Голдсман, Пинкнер, Эрика Хаггинс, Брайан Грейзер и Рон Ховард по-прежнему в седле; вероятнее всего, к ним добавится еще и сам Стивен Кинг.
— Я очень рад, что «Темная башня» все-таки появится на экранах, — делится своими переживаниями писатель. — Те читатели, кто пустился в странствие вместе с Роландом и его друзьями, чтобы отыскать Темную башню, наконец-то дождались мига, когда сбудется их долгожданная мечта. Это будет потрясающая и очень творческая реализация моих книг. Резонным предположением будет и то, что Ховард сохранил за собой и место постановщика, однако в настоящий момент позиция режиссера официально никем не занята.
«Темная башня*» на данный момент обозначена Sony и MRC как приоритетный проект, а значит, относительно скоро должен быть решен и актерский вопрос. На предыдущих этапах разработки проекта на роль Стрелка претендовали Рассел Кроу и Хавьер Бардем, но сейчас ни один из актеров за проектом не закреплен; вероятнее всего, это будет решаться уже после того, как для картины найдут режиссера.
Кассовые сборы России за 9 - 12 апреля
По предварительным данным, сборы «Форсажа 7» стали рекордными для первого уик-энда (при расчете в рублях) в России. Сборы остальных фильмов, несмотря на, в целом, положительные отзывы зрителей, упали относительно минувшей недели более чем на 70%. Только «Битве за Севастополь» удалось потерять меньше, что, в прочем, не помешало картине выйти на окупаемость уже на этапе кинопроката, но чтобы в такой ситуации преодолеть сборы «Батальона» (на данный момент 480 млн рублей), придется здорово постараться.
*«Форсаж 7» побил рекорд «Пиратов Карибского моря: На странных берегах», который в 2011 году собрал 879 670 150 рублей за первый уик-энд (749 091 156 рублей за четыре дня) — результат, казавшийся недостижимым. *Битва за Севастополь Лента Сергея Мокрицкого только в российском прокате смогла преодолеть планку, в два раза превышающую затраченные на производство средства, и начала приносить прибыль. Для продюсера Натальи Мокрицкой это первый продюсерский проект, который окупился еще на этапе кинопроката. Поздравляем! *Женщины против мужчин Для компании Enjoy Movies «Женщины против мужчин» стал шестнадцатым фильмом, окупившимся еще на этапе кинопроката. Выжать из игры 110% возможного - вот удовольствие.
Для компании Enjoy Movies «Женщины против мужчин» стал шестнадцатым фильмом, окупившимся еще на этапе кинопроката.
По моему их фильмы окупаются и начинают приносить доход, еще на этапе киносъемок, из-за обилия засунутой туда рекламы. ПОДПИШИСЬ: Канал LogovoStalkerov.Com ________________________
Я - это я и никто другой. ________________________
их фильмы окупаются и начинают приносить доход, еще на этапе киносъемок, из-за обилия засунутой туда рекламы.
Ты ошибаешься. Рекламы может быть сколько угодно, но окупаемость фильма считается от кинопроката. А рекламу делят те - чья она и кто вставляет её в фильм (режиссёр плюс компания-хозяин фильма). И налог с рекламы идёт отдельной строкой, поэтому цена рекламы в хорошем блобастере ниже по себестоимости. Там тоже не дураки, считать умеют Выжать из игры 110% возможного - вот удовольствие.
«Форсаж 7» третью неделю удерживает лидерство в американском прокате. Тем временем хоррор Лео Габриадзе, спродюсированный Тимуром Бекмамбетовым и Джейсоном Блумом, собрал внушительные 16 миллионов за первый уик-энд. Оценка на Cinemascore посредственная («C»), но хорроры редко удостаиваются похвалы зрителей, что не мешает им делать хорошую кассу. К тому же эта лента во всех смыслах новаторская.
Эдвардс представил «Изгоя»
Последний день конвента Star Wars Celebration в Анахейме стал бенефисом Гарета Эдвардса — режиссер поделился подробностями о грядущем спин-оффе.
Итак, «Звездные войны: Изгой*» — первый фильм новой серии «Антология Звездных войн*» (под таким названием Lucasfilm решила объединить расширяющую вселенную франшизы). Как и сообщалось инсайдерами еще в ноябре, в центре повествования окажется группа бойцов сопротивления, которым было поручено украсть чертежи первой Звезды Смерти.
Концепт-арт «Звездных войн: Изгоя*», который был продемонстрирован на панели
Роль одного из этих бойцов действительно исполнит Фелисити Джонс. Вот, что рассказал Эдвардс насчет ее героини:
— Мы хотели увидеть страх, юмор и теплоту в этом персонаже, а не банальный образ солдата. Но что самое главное, у нас должно получиться по-настоящему военное кино. Все-таки франшиза неспроста называется «Звездные войны». Ожидается, что действие «Изгоя*» будет разворачиваться между третьим и четвертым эпизодами: но ближе все-таки к «Новой надежде». По словам постановщика, данный промежуток времени — смутное время для джедаев:
— По сути, это фильм о том, что божественные магические силы не всегда приходят на помощь. Отсутствие джедаев прочитывается через всю ленту. Оператором картины выступит австралиец Грэйг Фрэзер, в фильмографии которого имеются «Цель номер один» и «Охотник на лис». Выход спин-оффа в прокат запланирован на 16 декабря 2016 года.
Стоит отметить, что вместе с Гаретом Эдвардсом на мероприятии должен был появиться режиссер второго фильма «Антологии» Джош Трэнк — по слухам, именно на Celebration планировалось огласить название пока еще безымянного фильма, но буквально за полчаса до панели стало известно, что Трэнк плохо себя чувствует и поэтому не может прийти. Что это: обычная болезнь или же у Lucasfilm какие-то проблемы с молодым постановщиком? Скоро узнаем.
******«Форсаж 7»: В пятницу фильм «Форсаж 7» преодолел отметку в 1 миллиард кассовых сборов. На это фильму потребовалось 17 дней. Предыдущие рекордсмены «Аватар», «Мстители» и «Гарри Поттер: Дары смерти. Часть 2» достигли этой отметки за 19 дней.
Кассовые сборы России за четверг, 16 апреля
«Форсаж 7» продолжает лидировать в прокате. Фильм уже стал самым кассовым в текущем году, обогнал по сборам «Форсаж 6» и стали миллиардером быстрее, чем «Пираты Карибского моря: На странных берегах». Рекорд, видимо, продержится недолго — грядут «Мстители: Эра Альтрона». А пока команда «Форсажа 7» с большим отрывом лидирует, а множественные новинки уик-энда плетутся далеко позади.
К сообщению прикреплен файл:
8592134.jpg
(206.1 Kb)
Выжать из игры 110% возможного - вот удовольствие.
Квадриквел «Полицейского из Беверли-Хиллз» так и остался под вопросом — Paramount убрала фильм из своего прокатного графика.
Ожидалось, что четвертая лента о приключениях Акселя Фоули в постановке Бретта Ратнера выйдет на экраны 25 марта 2016 года, однако с момента анонса мы о ней практически ничего не слышали — известно лишь только, что к работе над сценарием были привлечены авторы «Черепашек-ниндзя» Джош Эппелбаум и Андре Немек.
Нельзя назвать эту новость сюрпризом — еще в январе Эдди Мерфи высказывал свои сомнения насчет четвертой части: — Они пытаются написать правильный сценарий. Я не буду сниматься в «Полицейском из Беверли-Хиллз», если не получится крутого сценария. Я читал кое-какие наброски, которые вроде бы могут сработать, но не хочу сниматься в дерьмовом фильме. Всё должно быть хорошо.
Мартин Фримен попал в сети Marvel
На официальном сайте студии Marvel появилось сообщение о пополнении актерского состава картины «Первый Мститель: Гражданская война*». К Роберту Дауни-мл. и Крису Эвансу присоединятся британский актер Мартин Фримен. — Благодаря ролям Бильбо Бэггинса, доктора Ватсона и Тима в сериале «Офис» очевидно, что диапазон Мартина включает в себя и драму, и комедию, а это производило и продолжает производить на нас впечатление, — говорит Кевин Файги, продюсер «Гражданской войны». — Для нас огромная честь и радость заполучить в киновселенную Marvel такого талантливого актера. Разумеется, все и всё уже давно поняли. История с «Хоббитом» повторяется, изменился лишь порядок заманивания актеров в сети: если в случае с трилогией Питера Джексона Мартин притащил с собой своего коллегу по «Шерлоку» Бенедикта Камбербатча, то в киновселенную Marvel Бенедикт попал первым, получив заглавную роль в грядущем «Докторе Стрейндже*», и… заскучал без своего товарища. Это, конечно, не более чем шутка (хотя кто знает, как оно там было на самом деле).
Что же касается того, какая именно партия досталась Фримену в противостоянии Капитана Америки и Железного Человека, то Кевин Файги молчит, как партизан на допросе. Шутка про то, что Мартин, конечно же, сыграет обещанного Человека-паука, устарела за считанные часы, поэтому остается только ждать новых новостей.
Lucasfilm будет делать пятого «Индиану Джонса»
Корреспонденты журнала Vanity Fair пообщались с президентом Lucasfilm Кэтлин Кеннеди и выяснили, что не «Звездными войнами» едиными жив человек. Пятая серия «Индианы Джонса» тоже на подходе, хоть и весьма значительно отстает от седьмого эпизода ЗВ в плане сроков реализации.
Не сказать, что эта новость обрушилась на человечество внезапно: еще в феврале поползли во все стороны слухи, что Стивен Спилберг планирует лично перезапустить франшизу и занять режиссерское кресло; а до того по углам шептались, будто бы нового Инди сыграет Крис Пратт, отлично выступивший в «Стражах Галактики» в роли космического авантюриста.
После того, как «Дисней» приобрел Lucasfilm, к «Мышиному Дому» перешли права не только на «Звездные войны», чудесную сказку «Виллоу» и мюзикл «Убийства на радио», но и на Индиану нашего Джонса. Но только сейчас Кэтлин Кеннеди сообщила, что пятая серия все-таки будет. Правда, выразилась она несколько туманно: — Новый фильм про Инди наша компания однажды сделает. Когда это случится, я сказать не могу. Мы еще не начинали работать над сценарием, но мы это обсуждаем. В прошлом году Алан Хорн, руководитель Disney, говорил о пятом «Индиане Джонсе» несколько прохладнее: — Мы ничего не делали. Сюжета нет. Нужен сюжет. Однако когда об этом говорит Кеннеди, в реальность проекта верится куда больше, чем когда рассуждения исходят от Алана Хорна: в конце концов, она трудилась бок о бок со Спилбергом почти над каждым его фильмом. Поэтому можно не сомневаться, что при наличии сценария механизм работы над картиной будет запущен в полную силу.
Еще одна антиутопия будет экранизирована
Телеканал SyFy принялся осуществлять планы по экранизации одной из самых знаменитых антиутопий в мировой литературе — «О дивный новый мир» Олдоса Хаксли. В реализации этих планов принимает участие и Стивен Спилберг.
Компания Спилберга Amblin Television уже сотрудничала с SyFy лет тринадцать назад, когда в эфире канала появился научно-фантастический мини-сериал «Похищенный*» с Дакотой Фэннинг в главной роли. Теперь AT берется за классическую антиутопию с изрядной примесью сатиры, события которой разворачиваются в середине XXIV века.
Мир без нищеты, войны и болезней. Люди принимают наркотическое вещество под названием «сома», позволяющее решать большинство психологических проблем. Институт брака отсутствует как класс, зато присутствует полная свобода в половой жизни, а человеческие особи размножаются искусственным способом: в специальных инкубаторах проявляются на свет дети, которые еще на стадии эмбриона путем биологической унификации получают принадлежность к одной из пяти каст, на которые разделено общество. Один из главных героев романа идет против системы просто потому, что чувствует мир и жизнь иначе, чем большинство, и его действия угрожают целостности всего существующего общества.
— «О дивный новый мир» — классика жанра, оказавшая влияние на весь мир, — говорит президент SyFy Дэйв Хоув. — Это роман-провокация, предвидение будущего, остающееся мощным и актуальным во все времена. Сериал по его мотивам обещает быть монументальным телевизионным событием, это именно такой новаторский проект, какие считаются отличительной чертой SyFy. Дэррил Фрэнк и Джастин Фалви из Amblin Television станут исполнительными продюсерами сериала «Дивный новый мир*» вместе с Лесли Боэмом, который также займется и сценарием проекта.
Джон Уик возвращается
Студия Lionsgate официально подтвердила, что ее планы на производство сиквела боевика «Джон Уик» неумолимо движутся к реализации: Киану Ривз наконец-то подписался на участие в картине.
Лента, снятая за достаточно скромные $20 млн, в прокате выступила весьма неплохо, собрав по всему миру более $78 млн, и это, естественно, не могло не стать поводом к сиквелизации проекта. Сначала согласие дали режиссеры оригинального фильма Дэвид Лейч и Чэд Стахэлски и сценарист Дерек Колстад, а затем очередь дошла и до исполнителя главной роли.
— «Джон Уик» получил такую серьезную поддержку от зрителей и критиков, что стало ясно: нам еще есть о чем рассказать, — говорит Джейсон Константин, президент департамента совместного производства студии Lionsgate. — Мы рады, что Киану, Дэвид и Чэд снова встретятся и подарят зрителям еще более интересное зрелище, чем в первый раз. Напомним, что в прошлогоднем «Джоне Уике» (вышедшем в российский прокат в 2015-м) рассказывалась история бывшего наемного убийцы, спокойная и тихая жизнь которого была нарушена самым грубым образом: некие негодяи угнали его любимую машину и заодно убили не менее любимую собаку. Джон решает отомстить при помощи своих профессиональных навыков и сталкивается в итоге с боссами нью-йоркской мафии.
Все-таки Боба Фетт
Давно бродящий по миру слух о том, что один из сольных фильмов по «Звездным войнам» станет историей охотника за головами Бобы Фетта, получил-таки подтверждение: об этом персонаже будет рассказывать тот самый фильм, пост режиссера которого буквально на днях освободил Джош Трэнк. Несмотря на то, что ни «Дисней», ни Кэтлин Кеннеди, которую называют царицей Lucasfilm, пока не торопятся давать по этому поводу каких-либо комментариев, источник TheWrap гарантирует, что эта информация правдива на сто процентов.
Напомним, что Боба Фетт — воспитанник Джанго Фетта, официального лица и вообще всего организма армии клонов, вырастившего Бобу как собственного сына. Со временем Боба стал едва ли не самым известным охотником за головами во всей галактике, успел поработать на Галактическую Империю и непосредственно на Дарта Вейдера и не единожды оказать профессиональную услугу нечистым на руку персонажам типа Джаббы Хатта. Боба Фетт стал одним из самых популярных персонажей «Звездных войн», как в фильмах, так и в расширенной вселенной.
Рисунок: www.torlol.ru
В настоящее время «Дисней» и Lucasfilm заняты поисками нового режиссера. Вероятно, с кандидатурой постановщика они определятся до того, как начнется производство первого из запланированных ЗВ-сольников — «Звездные войны: Изгой*»: режиссер Гарет Эдвардс планирует стартовать летом, чтобы успеть выпустить фильм на Рождество 2016 года.
Электроник. Сага. Реанимация
Казалось, что все уже забыли о том, что Константин Бромберг намеревался снять вторую часть «Приключений Электроника» — последние новости о проекте появлялись в 2005 году. И вот снова — «Электроник 2» жив.
Про задуманное продолжение вспомнили к 35-летию выхода на экраны телефильма, сделавшего «звездами одного фильма» братьев Торсуевых. Долгая история вокруг продолжения включала в себя и мошенников-инвесторов, на которых объявлял охоту Интерпол, и тяжелую болезнь Николая Караченцова. Но 75-летний режиссер оригинальной ленты, которому принадлежат все права на персонажей «Приключений Электроника», по-прежнему намеревается заняться постановкой продолжения истории Сыроежкина и Электроника. Сценарий уже написан, инвесторы найдены (по слухам, не обойдется без иностранного капитала), и даже из уст Андрея Малахова прозвучало обращение к Владимиру Мединскому поддержать проект (обращение, правда, пока осталось без ответа).
Сергей Сыроежкин возглавляет научный институт, продолжая дело профессора Громова, и воспитывает 12-летнего сына. А Электроник не изменился — роботы не стареют — он по-прежнему похож на молодого Сыроежкина (для этой роли планируется найти актера с соответствующими внешними данными), помогает своему прототипу с опытами в институте, в том числе помогает в разработке системы противодействия ущерба от падения астероидов, и водит дружбу с Сыроежкиным-младшим. Но международный терроризм не дремлет — они уже собрали «злого» робота по имени Эр, но чтобы довести его «до ума», им требуется работающий экземпляр — Эл. Кроме того Стамп (или его сын) по-прежнему имеет виды на Электроника, чтобы использовать его в своих мафиозных интересах. Урри же, выйдя из тюрьмы, оставит работу у Стампа и перейдет на сторону Сыроежкина и Электроника в противостоянии бандитам.
Роль Стампа, сыгранного Владимиром Басовым, или его сына — из обнародованных данных это не вполне ясно, в новой постановке планируется отдать Константину Хабенскому. Николай Караченцов по-прежнему видится режиссеру в качестве исполнителя роли Урри, правда, в связи с состоянием здоровья артиста, его персонаж будет, скорее всего, безмолвным. Нет ясности и относительно личности режиссера — возглавит ли Бромберг съемочную группу сам или ограничится ролью художественного руководителя.
«Пролетая над гнездом кукушки»: Малоизвестные факты
("Mentalfloss", США)
Кинодрама «Пролетая над гнездом кукушки» (One Flew Over the Cuckoo’s Nest, 1975) была положительно воспринята критиками, оказалась успешной по кассовым сборам и стала обладательницей нескольких «Оскаров». Но даже если вам нравится эта непростая кинолента, повествующая о жизни в психиатрической клинике 1960-х годов, в истории ее создания есть некоторые детали, о которых вы, возможно, не знаете.
1. СЪЕМКИ ЕДВА НЕ СОРАВЛИСЬ ИЗ-ЗА ТАМОЖНИ
Несмотря на весьма посредственный успех театральной инсценировки романа Кена Кизи (Ken Kesey) в 1963 году, в которой главную роль исполнял легендарный голливудский актер Кирк Дуглас (Kirk Douglas), сам Дуглас решил, во что бы то ни стало, снять фильм по мотивам спектакля. Он встретился с чехословацким режиссером Милошем Форманом (Miloš Forman) и обсудил с ним возможность создания фильма, пообещав прислать ему роман для ознакомления.
Дуглас выслал Форману роман по почте, но на чехословацкой таможне книгу конфисковали, и Форман ее так и не получил. Ничего не зная о судьбе посылки, режиссер обиделся на Дугласа за то, что тот не сдержал обещание, а Дуглас оскорбился, сочтя, что невежливый Форман даже не удосужился подтвердить получение книги. Недоразумение было улажено лишь через 10 лет — все прояснилось, когда сын Кирка Дугласа Майкл (Michael Douglas) решил попробовать сдвинуть проект создания фильма с мертвой точки и обратился к Форману еще раз.
2. ОДНА КИНОСТУДИЯ ХОТЕЛА ИЗМЕНИТЬ ФИНАЛ ФИЛЬМА
Когда создатели фильма выбирали прокатчика, интерес к картине проявила студия 20th Century Fox, но при этом возникла одна проблема. Владельцы студии согласились на прокат при условии, что его создатели согласятся изменить финал фильма — они хотели, чтобы главный герой Макмерфи остался жив. Продюсер фильма Сол Зейнц (Producer Saul) поступил благоразумно, сочтя это условие неприемлемым, и в итоге права на прокат картины были проданы компании United Artists.
3. ДЖЕКА НИКОЛСОНА И ЛУИЗУ ФЛЕТЧЕР ВЫБРАЛИ НА ГЛАВНЫЕ РОЛИ НЕ СРАЗУ
Когда в 1960-е годы Кирк Дуглас предпринял свою первую попытку экранизации романа «Пролетая над гнездом кукушки», он думал, что, как и в спектакле, он сам будет играть роль главного героя Рэндла Патрика Макмерфи. Однако когда съемки по-настоящему начались лишь спустя 10 лет, Дуглас для этой роли был уже слишком стар, и режиссеру Милошу Форману пришлось рассматривать на эту роль таких актеров, как Джин Хэкмен (Gene Hackman), Марлон Брандо (Marlon Brando) и (наиболее предпочтительный для самого режиссера) Берт Рейнольдс (Burt Reynolds). И лишь потом в качестве окончательной кандидатуры был выбран Джек Николсон (Jack Nicholson).
Для исполнения роли главной отрицательной героини медсестры Рэтчед приглашались разные актрисы — Энн Бэнкрофт (Anne Bancroft), Коллин Дьюхерст (Colleen Dewhurst), Джеральдин Пейдж (Geraldine Page) и Анджела Лэнсбери (Angela Lansbury), но в итоге выбор пал на Луизу Флетчер (Louise Fletcher).
4. ЛУИЗА ФЛЕТЧЕР ИЗМЕНИЛА ОТНОШЕНИЕ ФОРМАНА К ГЛАВНОЙ ГЕРОИНЕ
Поначалу Форман воспринимал медсестру Рэтчед как «само воплощение зла», и из-за этого режиссер считал, что Луиза Флетчер на эту роль не подходит. Но поскольку Флетчер очень старалась получить эту роль, мнение Формана изменилось: «Я постепенно начал понимать, что образ героини будет гораздо более правдоподобным, если зло в героине будет менее гротескным, — говорил он. — Рэтчед — это всего лишь инструмент зла. Сама она не знает, что ужасна. Она, собственно говоря, искренне убеждена, что помогает людям». Такое новое восприятие героини во многом способствовало тому, что на эту роль утвердили Флетчер.
5. НЕКОТОРЫЕ ИСПОЛНИТЕЛИ НЕ БЫЛИ ПРОФЕССИОНАЛЬНЫМИ АКТЕРАМИ
После того, как съемочная группа решила снимать фильм на территории госпиталя штата Орегон, создателям фильма пришла в голову идея пригласить главного врача госпиталя в Орегоне доктора Дина Брукса (Dean K. Brooks) на роль доктора Джона Спиви, который должен был определить психологическое состояние Макмерфи. Брукс согласился, благодаря чему образ врача получился весьма впечатляющим. Кроме того, это позволило задействовать в массовке многих его пациентов и медперсонал.
Мел Ламберт (Mel Lambert) — еще один непрофессиональный актер из числа местных жителей, которого выбрали на роль капитана порта, возражавшего против задуманной Макмерфи рыбалки. Более того, Ламберт, будучи авторитетным местным бизнесменом, поддерживавшим тесные связи с местным племенем индейцев, познакомил съемочную группу с Уилом Сэмпсоном (Will Sampson) — художником из племени крики ростом более двух метров (6 футов 8 дюймов), который впервые в жизни сыграл в фильме одну из центральных ролей Вождя Бромдена.
6. ВО ВРЕМЯ СЪЕМОК АКТЕРЫ ЖИЛИ В ПСИХИАТРИЧЕСКОМ ОТДЕЛЕНИИ
На протяжении съемок все актеры, игравшие пациентов, фактически жили в психиатрическом отделении госпиталя Орегона. У них были свои кровати, они проводили целыми днями на территории госпиталя, «стараясь понять, что значит быть пациентом», как выразился актер Винсент Скьявелли (Vincent Schiavelli), и общаясь с настоящими душевнобольными пациентами.
7. МНОГИЕ СЦЕНЫ СНИМАЛИСЬ БЕЗ ВЕДОМА АКТЕРОВ
Для окончательной достоверности Форман заставил своих актеров принимать участие в сеансах групповой терапии, во время которых он просил их имитировать проявления психических заболеваний своих персонажей. При этом он часто снимал актеров — и когда они находились в образе, и когда были не в образе, специально не говоря им, что их снимают камеры. В продюсерском варианте фильма есть кадры, в которых видно, как явно раздраженная Флетчер реагирует на какие-то указания Формана.
8. ФОРМАН И НИКОЛСОН КРУПНО ПОССОРИЛИСЬ ИЗ-ЗА СЦЕНАРИЯ
Хотя о масштабах ссоры все говорят по-разному, те люди, которые непосредственно присутствовали при съемках, рассказывают об одном и том же — пока шли съемки, актер не разговаривал с режиссером довольно долго. Николсон не соглашался с утверждением Формана, что пациенты превратились в неуправляемую толпу сразу же после появления Макмерфи в отделении. Актер настаивал на том, что они перестали подчиняться медицинскому персоналу лишь после того, как Макмерфи начал вмешиваться в их привычную жизнь и нарушать установленный порядок.
И хотя тот вариант сценария, который мы видим сейчас, более соответствует предполагаемой трактовке Николсона (что позволяет предположить, что Форман все-таки прислушался к его мнению), Николсон с тех пор не хотел общаться с Форманом. И если им нужно было что-то обсудить, они делали это через посредника — оператора Билла Баттлера (Bill Butler).
9. ВО ВРЕМЯ СЪЕМОК ДЭННИ ДЕ ВИТО ПРИДУМАЛ СЕБЕ ВИРТУАЛЬНОГО СОБЕСЕДНИКА
Де Вито (DeVito), который из-за жесткого съемочного графика был вынужден жить на расстоянии почти пяти тысяч километров от своей будущей жены Реи Перлман (Rhea Perlman), испытывал сильное нервное напряжение и придумал для себя механизм психологической адаптации — виртуального собеседника для ночных задушевных разговоров. Опасаясь за свою психику, Де Вито обратился за консультацией к доктору Бруксу, который убедил актера, что пока тот воспринимает этого друга лишь как вымышленного собеседника, можно ни о чем не беспокоиться.
10. СЪЕМОЧНУЮ ГРУППУ БЕСПОКОИЛО ПСИХИЧЕСКОЕ СОСТОЯНИЕ ОДНОГО ИЗ АКТЕРОВ
Если в отношении психического здоровья Де Вито у доктора Брукса опасений не было, то настороженность актеров и членов съемочной группы в связи с психологическим состоянием Сидни Лэссика (Sydney Lassick), игравшего Чарли Чесвика, он признал обоснованными. Лэссик, находясь в образе, все чаще становился непредсказуемым и приходил в очень сильное эмоциональное возбуждение, в результате чего, наблюдая финальную сцену с участием Николсона и Сэмпсона, он разрыдался. Он воспринял эту сцену настолько болезненно и бурно, что его пришлось увести со съемочной площадки.
11. ФЛЕТЧЕР РАЗДЕЛАСЬ, ЧТОБЫ СНЯТЬ НАПРЯЖЕНИЕ В ОТНОШЕНИЯХ С КОЛЛЕГАМИ ПО СЪЕМОЧНОЙ ПЛОЩАДКЕ
Завидуя тем товарищеским отношениям, которые сложились в мужском актерском коллективе, и не желая, чтобы ее сравнивали с ее властной и жесткой героиней, Флетчер как-то вечером удивила своих коллег, раздевшись перед многочисленными обитателями психиатрического отделения. Через несколько лет актриса, смеясь над своей выходкой, сказала: «“Я покажу им, что под одеждой я, между прочим, самая настоящая женщина” Должно быть, тогда я именно так и думала».
12. В ФИЛЬМЕ МОГЛО НЕ БЫТЬ СЦЕНЫ С РЫБАЛКОЙ
Поначалу Форман был категорически против того, чтобы включать в фильм сцену, действие в которой происходит за пределами госпиталя, опасаясь, что внезапное чувство свободы может снизить драматический эмоциональный накал в конце фильма. Однако Зейнц все-таки убедил Формана снять сцену с рыбалкой. Это была последняя из отснятых сцен и единственный фрагмент, снятый вне хронологии сюжета.
В этой сцене с рыбалкой есть один интересный момент: утонченная Анжелика Хьюстон (Anjelica Huston), с которой во время съемок у Николсона был роман, сыграла маленькую камео-роль без слов — она была одной из тех, кто в порту наблюдал, как Макмерфи со своими сообщниками причаливают на украденной лодке к берегу.
13. «ПРОЛЕТАЯ НАД ГНЕЗДОМ КУКУШКИ» СТАЛ ПЕРВЫМ ЗА 41 ГОД ФИЛЬМОМ, ЗАВОЕВАВШИМ «ОСКАРА» В ПЯТИ САМЫХ ПРЕСТИЖНЫХ НОМИНАЦИЯХ
Начиная с 1934 года, когда фильм «Это случилось однажды ночью» (It Happened One Night) завоевал основной набор «Оскаров», ни один фильм не удостаивался премий сразу в пяти номинациях: лучший фильм, лучшая режиссура, лучшая мужская роль, лучшая женская роль и лучший сценарий. Фильм «Пролетая над гнездом кукушки» завоевал всех этих «Оскаров», при этом Николсон и Флетчер получили премии киноакадемии за лучшую мужскую и женскую роли. Подобный успех был достигнут лишь спустя 16 лет, когда такую же «Большую пятёрку» получил следующий (и на сегодняшний день последний) фильм «Молчание ягнят» (Silence of the Lambs).
14. ПРОКАТНАЯ СУДЬБА ФИЛЬМА СТАЛА САМОЙ ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОЙ ЗА ВСЮ ИСТОРИЮ КИНЕМАТОГРАФА
Фильм «Пролетая над гнездом кукушки» получил всемирное признание, а особую любовь к фильму продемонстрировали шведские зрители. Кинолента оставалась в постоянном репертуаре шведских кинотеатров до 1987 года — на протяжении 11 лет со времени выходя на экраны.
15. КЕН КИЗИ ОТКАЗАЛСЯ СМОТРЕТЬ ФИЛЬМ (НО НЕ ИСКЛЮЧЕНО, ЧТО ПОСМОТРЕЛ ЕГО СЛУЧАЙНО)
Автор романа «Пролетая над гнездом кукушки» Кизи, олицетворяя собой движение «книга была лучше», выразил свое неодобрение по отношению к экранизации своего романа, как только узнал, что создатели решили отказаться от повествования от имени Вождя Бромдена — главного рассказчика. Кизи не собирался смотреть фильм, но говорят, что как-то вечером, переключая каналы, он случайно увидел несколько фрагментов. Поняв, что именно он смотрит, Кизи сразу же перешел на другой канал.
По словам писателя Чака Паланика (Chuck Palahniuk) [который, как известно, оценил созданную Дэвидом Финчером (David Fincher) киноверсию своего романа «Бойцовский клуб» (Fight Club), одобрил все изменения сюжета и прочее], Кизи когда-то в частной беседе заявил, что фильм по его роману его не интересует.
К сообщению прикреплен файл:
3622077.jpg
(13.2 Kb)
Выжать из игры 110% возможного - вот удовольствие.
Фильм о подвиге 28 героев-панфиловцев: за и против
Раньше я был сторонником сего фильма,с недавнего времени все обстоятельно обдумав - я против,ибо это очередной миф,такой же как и говнотворчество барина,только со знаком +.
Касательно видео Исаев взвешенно и все по делу сказал Из страны где хлеб 18 коп.,а колбаса 2.20
А тут и думать не надо - Штирлица на свалку, "Вариант Омега", "Щит и меч" и др. и проч.... Это по твоему. А я хочу КИНО. Но твоя позиция известна и спорить глупо (как с Исаевым). А вот амеры плюют на историков (что и правильно) и снимают свои истории, наплевав на историю. И получают хорошее кино. А мы упёртые, нам надо чтоб как в жизни... А нафиг это надо, когда эта жизнь каждый день наблюдается? Вот так и будут поклоняться мифическим Райнам и продажным Шиндлерам.
И смех, и слезы, и война
Джадд Эпетоу собирается рассказать зрителям очередную смешную историю про людей. Главное отличие его нового проекта от картин последних лет заключается в том, что на сей раз речь пойдет об американцах, воевавших и воюющих в Ираке и Афганистане. Называется эта история «Передислокация*».
Изначально предполагалось, что Эпетоу возьмется за экранизацию сборника рассказов популярного в США писателя Фила Клэя, из которого читатель узнает о том, что такое американский солдат на войне — и что такое американский солдат дома. Однако позднее выяснилось, что именно экранизацией проект Эпетоу является достаточно номинально: сам Джадд высказался в том духе, что, дескать, вместе с автором книжки он пишет новый, совершенно оригинальный сценарий с сохранением тональности и некоторых тем.
— Это будет комедия с элементами драмы или драма с элементами комедии, — рассказывает Эпетоу, — которая рассказывает о жизни солдат. Надеюсь, что мы сможем взять развлекательный тон, чтобы не получился очередной депрессивный фильм, который и смотреть-то не захочется. У нас-то речь про то, что случается с солдатом, который возвращается домой, где даже и не знают, что мы с кем-то воюем. Книга Клэя получила признание в том числе и потому, что в ней уделяется внимание как общему бардаку, так и очень личным историям, что в средствах массовой информации обычно никак и никем не освещается. Война в Ираке сейчас снова становится актуальной для Голливуда («Билли Линн выходит в перерыве*» Анга Ли и «Желтые птицы*» с Бенедиктом Камбербатчем касаются примерно тех же вопросов, что и Фил Клэй в своих рассказах), но вот в формате драмеди об этом, кажется, еще никто не рассказывал.
— Я иногда думаю: «О чем бы еще кино сделать?! Рождение, смерть, женитьба, семья, это всё я уже делал. Не так уж и много осталось вариантов, — говорил недавно Эпетоу. — Я неплохо справился с темой подростков, старшеклассников и студентов, с темой первого секса, первых отношений, брака, брака постарше, с темой смерти. С комедиями. Много всего наделал. Не знаю, чем бы еще заняться. Неизвестно, останется ли Эпетоу только соавтором сценария или же возьмется еще и за режиссерские функции, но «Передислокация*» — как минимум на первый взгляд — кажется чем-то новым в его карьере. Остается только пожелать удачи и дождаться конечного результата.
Lionsgate готовит ремейк «Куба»
В 1997 году в свет вышел научно-фантастический фильм Винченцо Натали «Куб». В 2015-м студия Lionsgate решила, что пришло время вдохнуть в эту историю новую жизнь, и объявила о том, что режиссер короткометражных фильмов Саман Кеш займется постановкой ремейка этой картины под несколько иным названием — «В кубе».
Саман Кеш заинтересовал студию Lionsgate в первую очередь короткометражкой «Котролируй» (The Controller), в которой рассказывалось о девушке, способной управлять всем и всеми на свете в буквальном смысле.
Напомним, что в оригинальном «Кубе» рассказывалось о группе людей, не знакомых друг с другом, которые оказались заперты в помещении кубической формы. Выбравшись из него, можно было очутиться в другом таком же помещении. Секции Куба отличаются друг от друга цветом и разнообразием смертоносных ловушек. Задача у семерых товарищей по несчастью только одна: выбраться оттуда живыми.
Lionsgate обещает сделать ремейк научно-фантастическим триллером об искусственном элементе и зарождении новой «цифровой» расы. Сценарием фильма по мотивам идеи самого Самана Кеша займется Филип Готорн, прежде работавший над несколькими сериалам и парой короткометражек. А продюсирование проекта возглавят Рой Ли, Адам Стоун из компании Vertigo и сценарист «Прометея» Джон Спэйтс.
Разрабатывая новый ремейк, Lionsgate тем временем сдвинула релиз еще одного обновления классики — полнометражных «Могучих рейнджеров». Изначально планировалось, что фильм выйдет в свет 22 июля 2016, но теперь датой релиза значится 13 января 2017-го. Как выясняется, сценарий фильма до сих пор не готов (над ним работают Зак Штенц и Эшли Миллер), да и режиссера до сих пор не нашли. Ведутся переговоры с Дином Израэлитом, но официального согласия постановщик пока еще не давал.
Ридли Скотт выбыл, Ченнинг Татум прибыл
Лет примерно семь назад Ридли Скотт объявил о планах по экранизации научно-фантастического романа Джо Холдемана «Бесконечная война». Студия Warner Bros. не так давно вступила в борьбу за этот проект и минувшей ночью объявила о том, что взяла-таки картину под свое крыло — без Скотта, но зато с Ченнингом Татумом в главной роли.
«Бесконечная война» находилась в подвешенном состоянии в течение нескольких лет; в последний раз Ридли Скотт вспоминал о ней в 2012 году, когда привлек к работе над сценарием автора первого драфта «Грани будущего» Данте Харпера. В настоящий момент драматургом проекта назначен Джон Спэйтс, а главным продюсером — Рой Ли. Ченнинг Татум, подписавшийся на исполнение ведущей партии в картине, также выступит продюсером под баннером своей компании Free Association.
Война за, простите за каламбур, «Бесконечную войну*» началась неделю назад, а пик ее пришелся на четверг, когда на поле брани сошлись Warner Bros., Sony Pictures и еще одна неназванная студия. Каждый из участников был готов выписать жирный чек на производство картины, но «Уорнеры» оказались расторопнее остальных. Что же касается гонорара Спэйтса за сценарий, то он без труда превысил минимальные семь знаков.
История экранизации «Бесконечной войны» отсчитывается чуть ли не с 1974 года, когда, собственно, и был опубликован роман Холдемана. Первым владельцем прав на киноадаптацию стал Ричард Эдлунд, один из пионеров в области спецэффектов, работавший над такими картинами, как «Звездные войны: Эпизод VI» и «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега» (кстати, продюсером ремейка он остается до сих пор). Права оставались у Эдлунда в течение двадцати лет. В 2008 году их перекупил Ридли Скотт, потративший не один год на то, чтобы реализовать экранизацию романа: за это время над сценарием успели поработать Дэвид Уэбб Пиплс, Мэтью Майкл Карнахан и Данте Харпер. Не так давно права на книгу ушли из рук Скотта, и вот тут-то Warner Bros. и подсуетились.
Бесконечный «Аватар»
Последнее время Джеймс Кэмерон занят только одним делом: вместе с другими сценаристами он дорабатывает сценарии сиквелов «Аватара», которых должно быть три. Композитор Джеймс Хорнер, с которым Кэмерон работал над несколькими фильмами, включая «Аватар», на днях намекнул, что цифрой «три» дело может не ограничиться.
— В настоящий момент, — рассказывает Хорнер, — у Джима на руках четыре сценария сиквелов, и он пытается сделать из них три. На мой взгляд, именно эта задача для него сейчас главная, сделать именно три сиквела, потому что работы у него и так хватает. Как удержаться от того, чтобы всё это не выросло в пятый фильм? Этим он и занимается. Мы, конечно, верим в то, что Джеймс Кэмерон всеми силами старается сделать так, чтобы у «Аватара» было только три, а не четыре продолжения, но последние тенденции в кинобизнесе могут подсказать режиссеру самый удобный выход из положения — разделить последний фильм на две части. Формально сиквелов будет три, просто один из них будет выглядеть как «Аватар 4. Фильм первый» и «Аватар 4. Фильм второй». И предсказать, сможет ли Кэмерон порезать «лишний» сценарий так, чтобы совместить его с тремя предыдущими, или просто сделает последний из них очень длинным, пока невозможно.
Новый Человек-паук найден?
Буквально пару дней назад мы сообщали о пятерке возможных кандидатов на роль нового Человека-паука, и, похоже, Дрю Годдард сделал свой выбор. По информации Latino-Review, главным претендентом на роль является Эйса Баттерфилд — инсайдеры подчеркивают, что Marvel «влюбилась в него с самого первого дня». Представители актера пока отказываются от комментариев.
Дебютное появление Питера Паркера в образе Человека-паука намечено в «Первом Мстителе: Гражданской войне»: съемки картины уже стартовали в конце апреля.
Вий по запросу
Американский дистрибьютор Entertainment One выпустит фильм «Вий» на территории США в онлайн-кинотеатрах (платформах VOD), таких как Hulu.com. На американских онлайн-платформах фильм выйдет 22 мая под названием «Forbidden Empire» («Запретная Империя»). Его покажут в международной монтажной версии, которая будет несколько короче российской (109 минут против 130), а также будет содержать 15 минут футаджа, не вошедшего в российскую версию. Кстати, упоминание «империи» в названии можно оправдать, если предположить, что события разворачиваются в 1721 году, вскоре после того, как Петр Первый перестал быть царем и по прошению сенаторов принял титул Отца Отечества, Императора Всероссийского, Петра Великого, провозгласив, тем самым, Россию Империей. Обозреватели англоязычных сайтов, разместившие у себя американский трейлер, называют его восхитительным. Вот что пишет по этому поводу twitchfilm.com:
После некоторого отсутствия режиссер Олег Степченко вернулся с фэнтези «Запретная Империя» («Вий»). У этого фильма был длинный (а это значит длиииииииииииииинный) и извилистый путь, который начался с ремейка классического хоррора «Вий». Теперь, когда вышел международный трейлер, я был приятно удивлен уровнем работы художника-постановщика и визуальных эффектов. Степченко долгое время работал над созданием музыкальных видео. И этот ролик выглядит хорошо.
Выпуск фильмов на платформах VOD, минуя кинопрокат или параллельно с ним, на американском и европейском кинорынке стал почти нормой. В особенности это касается фильмов с бюджетами до 70 миллионов долларов. Затраты на полноценный выпуск фильма в кинопрокат составляют не менее 15-20 миллионов долларов, в то время, как на перенасыщенном рынке и с такими бюджетами можно остаться незамеченным. В то же время на платформах для домашнего просмотра правообладатель зачастую зарабатывает в несколько раз больше, чем от выпуска фильма на киноэкраны. Так было и во времена видеокассет, работало в эру DVD/Blu-Ray. С развитием возможности смотреть кино не вставая с дивана, доходы от выпуска фильма в онлайн-кинотеатрах становятся для правообладателей золотой жилой.
Тем временем у фильма «Вий 2. Путешествие в Китай» закончился московский этап съемок и команда готовится к переезду в Китай. В скором времени продюсеры обещают собрать пресс-конференцию, на которой заявят международный актерский состав картины, в которой, помимо Джейсона Флеминга, Чарльза Дэнса и Рутгера Хауэра, ожидается немало звездных имен.
К сообщению прикреплен файл:
8032369.jpg
(15.4 Kb)
Выжать из игры 110% возможного - вот удовольствие.
я с интересом ознакомлюсь с твоим мнением по этому поводу.
Да в принципе,по большему счету,Исаев в видео все сказал. Но я постараюсь, как время будет, более расширенный материал по теме подготовить. Из страны где хлеб 18 коп.,а колбаса 2.20
Сообщение отредактировал Армеец - Вторник, 12 Мая 2015, 00:37
Студия Warner Bros. объявила о старте работ над ремейком картины Эндрю Дэвиса «Беглец» с Харрисоном Фордом и Томми Ли Джонсом в главных ролях. Для начала мейджор определился с кандидатурой драматурга: сценарием новой версии очень старой истории займется новая фигура в этой профессии — Кристина Ходсон.
Имя Кристины Ходсон широкому кругу зрителей не знакомо, но это может измениться в ближайшее время: в настоящий момент EuropaCorp Люка Бессона заканчивает съемки картины «Взаперти» по ее сценарию и с Наоми Уоттс в главной роли. Кроме того, студия Sony приобрела скрипт авторства Кристины «Проект «Эдем»», о котором неизвестно ничего, кроме жанра: это будет научная фантастика.
Предвосхищая недовольство поклонников фильма 1993 года, отметим, что он сам по себе является ремейком одноименного телевизионного сериала, стартовавшего в 1963 году; главную роль в нем исполнил Дэвид Дженссен, в 1966 году удостоенный за эту работу «Золотого глобуса», а среди режиссеров значатся такие имена, как Ричард Доннер, Сидни Поллак и Уильям Грэхем. Что в сериале, что в фильме Дэвиса, что в новой картине сюжет особо не меняется: успешный хирург Ричард Кимбл обвинен в убийстве своей жены и вынужден пуститься в бега, чтобы доказать свою невиновность. Ведя собственное расследование, он оставляет улики полицейскому, который его разыскивает. Сериал просуществовал в эфире четыре года, а его финальный эпизод посмотрела почти половина населения США, имевшего в собственности телевизор. Фильм с Харрисоном Фордом в грязь лицом также не ударил: лента Эндрю Дэвиса, снятая за $40 млн, стала хитом проката, собрав почти $370 млн по всему миру, а Томми Ли Джонсу принесла «Оскар» за роль второго плана. Да что говорить, если даже в России появился собственный ремейк этой истории: несмотря на то, что Егор Кончаловский периодически отрицает природу своего фильма «Побег» с Евгением Мироновым, сюжет его уж слишком похож на предшественников.
Продюсерами нового «Беглеца*» станут Арнольд и Энн Копельсоны, работавшие над фильмом Дэвиса, но даже они пока не могут сказать, есть ли смысл ожидать камео Харрисона Форда и/или Томми Ли Джонса в ремейке.
Объявлена программа «Кинотавра»
C 7 по 14 июня в Сочи состоится 26 Открытый Российский кинофестиваль «Кинотавр». На пресс-конференции состоялось объявление фильмов-участников и жюри фестиваля.
В 2015 году в программе фестиваля участвует 14 картин. Какие-то уже демонстрировались на международных фестивалях, другие впервые будут впервые показаны на сочинском киносмотре.
«14+» — режиссер Андрей Зайцев «No comment» — режиссер Артем Темников «Ангелы революции» — режиссер Алексей Федорченко «Гость» — режиссер Денис Родимин «Инсайт» — режиссер Александр Котт «Находка» — режиссер Виктор Демент «Парень с нашего кладбища» — режиссеры Илья Чижиков и Антон Чижиков «Пионеры-герои» — режиссер Наталья Кудряшова «Про Любовь» — режиссер Анна Меликян «Синдром Петрушки» — режиссер Елена Хазанова «Спасение» — режиссер Иван Вырыпаев «Страна Оз» — режиссер Василий Сигарев «Тряпичный союз» — режиссер Михаил Местецкий «Чайки» — режиссер Элла Манжеева Жюри фестиваля в этом году возглавил режиссер Алексей Учитель. Членами жюри основного конкурса стали: Юрий Клименко, Николай Куликов, Наталья Мокрицкая, Алексей Рязанцев, Андрей Смоляков, Олеся Судзиловская, Петр Шепотинник (кинокритик).
Жюри конкурса «Кинотавр. Короткий метр» возглавил Игорь Толстунов. Членами жюри конкурса «Кинотавр. Короткий метр» стали: кинокритик и продюсер Иван Кудрявцев, режиссер Иван И. Твердовский, актриса Агния Кузнецова.
Фестиваль откроется показом фильма Станислава Говорухина «Конец прекрасной эпохи», на закрытии будет демонстрироваться картина Олега Асадулина «Зеленая карета» (некоторые сцены из которой были сняты на Кинотавре в 2014 году). Кроме того, состоятся специальные показа фильмов «Родина» Петра Буслова, «Брат Дэян» Бакура Бакурадзе и хоррора «Убрать из друзей» Резо Габриадзе и Тимура Бекмамбетова.
Дуэйн Джонсон отправляется в космос
В результате тяжелых, продолжительных и затратных боев студия DreamWorks отвоевала право на питч научно-фантастической экшн-комедии «Отряд Альфа-семь*», главную роль в котором уже на данном этапе собирается исполнить Дуэйн Джонсон.
Бо Флинн был первым, кто внимательно выслушал идею Джеремайи Фридмена и Ника Палмера и решил, что надо скооперироваться со Скалой и взяться за производство такой замечательной картины. Проблема только в том, что о ее замечательности может судить только сам Флинн и еще, естественно, Дуэйн наш Джонсон. Сюжет проекта держится в секрете, и известно о нем только то, что это будет четырехквадрантная (что бы это ни значило) экшн-комедия, действие которой происходит в космосе, главных героев будет два, а «День независимости», «Армагеддон» и «Стражи Галактики» если не будут нервно курить в сторонке, то будут служить хотя бы ориентирами при поисках ответа на вопрос, чего от этого фильма ждать. Авторы же всерьез рассчитывают запустить новую франшизу.
Продюсерами фильма значатся Бо Флинн, Дуэйн Джонсон, его бывшая жена Дани Гарсия и ее брат Хирам Гарсия, а также Венди Джейкобсон.
Бой между студиями (в числе которых были и Universal, и Sony) за эту историю разгорелся в середине прошлой недели. DreamWorks и Paramount были последними, кто остался сражаться за «Отряд Альфа-семь*» (что-то нам подсказывает, что в названии кроется игра слов и на самом деле имеется в виду, что в этом отряде будет семь так называемых альфа-самцов). Какой ценой — в буквальном смысле — была одержана победа, пока доподлинно неизвестно.
Агент ЦРУ Лиам Нисон
Обещавший через два года покончить с жанром «экшн» Лиам Нисон готовится успеть до истечения этого срока как можно больше: актер находится на финальной стадии переговоров насчет участия в главной роли в картине Мартина Зандвлиета «Настоящий патриот*».
Если последний раунд переговоров закончится удачно для всех, Нисон сыграет агента ЦРУ, который занят игрой в кошки-мышки с коварным террористом, запланировавшим внезапную атаку неизвестно на кого и неизвестно когда. ЦРУшник готов рискнуть всем, включая и собственную жизнь, чтобы остановить злодея и заодно за что-то ему отомстить; видимо, у противников есть некое общее прошлое.
Сценарий написан Джейсоном Келлером, который этот проект разработал фактически с нуля. Изначально будущий фильм находился под крылом студии Warner Bros., но сейчас он оказался в полном распоряжении MadRiver Pictures Марка Бутана.
«Секретные материалы» вернутся в январе
Возвращение Малдера и Скалли уже близко — Fox назвала дату выхода нового сезона «Секретных материалов» на презентации будущего телесезона.
Премьера первого часового эпизода состоится в воскресенье, 24 января — сразу после игры NFC. Оставшиеся эпизоды начнут выходить по понедельникам, начиная с 25 января: в межсезонье «Секретные материалы» займут временной слот «Готэма».
Финал нового сезона будет продемонстрирован в эфире Fox 29 февраля.
Студия Fox договорилась с режиссером Джошем Буном о том, что именно он займется сценарием и постановкой спин-оффа франшизы «Люди Икс». Фильм, который пока что планируется как одна отдельно стоящая картина, будет называться «Люди Икс: Новые мутанты*». Соавтором сценария выступит Нэйт Гуолтни, а спродюсируют проект Саймон Кинберг и Лорен Шулер Доннер.
Новая группа супергероев впервые появилась в рамках вселенной Marvel еще в 1982 году, а в 1983 уже заслужила собственную отдельную серию, выходящую раз в месяц. Коллектив молодых мутантов, учащихся в школе профессора Икс, принимал участие в разнообразных конфликтах с окружающим миром и собственными соратниками ничуть не меньше, чем их старшие товарищи — Росомаха, Шторм и прочие.
Персонажи «Новых мутантов» бывали порой откровенно странными даже по меркам вселенной «Людей Икс». Так, например, Мэджик (она же Ильяна Николаевна Распутина), младшая сестра Колосса, обладала способностями к телепортации и при этом была чародейкой — в полном соответствии со своим прозвищем. Или, например, Чернокнижник, он же Ворлок: пришелец из космоса, представитель расы техно-органических существ — живых механизмов, умеющих превращаться во что угодно. И так далее. Некоторые из «Новых мутантов» впоследствии стали полноценными членами команды Людей Икс, а некоторые оказались еще страннее, чем казалось на первый взгляд. Но, думается, мы не ошибемся, если назовем самым крутым и ожидаемым героем из «Новых мутантов» Дэдпула, который в это самое время вовсю обзаводится сольной кинокартиной с Райаном Рейнольдсом в заглавной роли.
Режиссер Джош Бун, выбранный студией Fox сценаристом и режиссером киноадаптации «Новых мутантов», находится у мейджора на хорошем счету: сначала он выскочил буквально из ниоткуда, взявшись за экранизацию романа Джона Грина «Виноваты звезды», и в итоге снял за $12 млн фильм, принесший своим создателям $307 млн в мировом прокате. Такой успех следовало закрепить, и Буна вскоре назначили режиссером другой экранизации — «Противостояния*» Стивена Кинга. Кроме того, он был один из претендентов на кресло постановщика перезагрузки «Человека-паука». В его ближайших планах — сотрудничество со студией Universal, подписавшей его на «Хроники вампира*» по романам Энн Райс о вампире Лестате, а уже потом будет упомянутое выше «Противостояние*». Так что до «Новых мутантов*», в сущности, еще жить и жить.
Стажер | Трейлер
/англ/
24.09.2015в кинотеатраx (Россия) Каро Премьер 25.09.2015в кинотеатраx (США) Warner Bros.
В фильме речь пойдет о владелице интернет-компании, которая решает взять в штат интерном пенсионера, решившего начать с нуля новую карьеру.
режиссер Нэнси Мейерс сценарий Нэнси Мейерс в ролях Энн Хэтуэй, Роберт Де Ниро
Люк Бессон снимет фильм по мотивам фантастического комикса
Люк Бессон намерен экранизировать популярную графическую новеллу под названием "Valerian". Об этом сообщил сам режиссер на своей официальной странице в социальной сети Twitter. Действие комикса, который был выпущен в 1967 году и переведен на 21 язык, происходит в будущем, когда стали возможны путешествия во времени, а главными героями являются специальный агент и его рыжеволосая подружка Лорилайн. Ожидается, что съемки картины стартуют осенью 2015 года с прицелом на премьеру в 2017 году. Главные роли согласились сыграть Дэйн ДеХаан и Кара Делевинь. Киностудия Люка Бессона EuropaCorp возьмет на себя финансирование и дистрибуцию проекта. Одним из соавторов сценария будет супруга Бессона Вирджиния. Напомним, что последней на момент написания данной заметки режиссерской работой Бессона стал фантастический боевик "Люси", выпущенный в 2014 году. Главную роль в нем сыграла Скарлетт Йоханссон. Фильм неожиданно стал хитом, заработав в мировом прокате 450 миллионов долларов. Бессон также был одним из авторов сценария и продюсеров боевиков "Заложница 3" и "Три дня на убийство". Выжать из игры 110% возможного - вот удовольствие.
Студия Marvel договорилась с корпорацией IMAX о том, что триквел супергеройского кросс-овера «Мстители: Бесконечная война*» будет целиком сниматься на новейшую 2D-камеру IMAX.
Эта самая камера, которую называют революционной, является плодом совместной работы компаний IMAX и ARRI; устройство представляет собой доработанную цифровую модификацию крупноформатной камеры ARRI Alexa 65. Таким образом, третьи «Мстители» станут первым фильмом, снятым в формате IMAX с первого до последнего кадра, ну а боевое крещение девайс пройдет на съемках фильма «Первый Мститель: Гражданская война*», который выйдет на экраны кинотеатров в мае 2016 года.
Вот как описывают технологическую новинку представители корпорации IMAX:
— Цифровая 2D-камера нового поколения создана совместно компаниями IMAX и ARRI для выдающихся кинематографистов современности. Камера предназначена для использования вместе с другим оборудованием IMAX, в том числе с цифровыми 3D-камерами и камерами, снимающими на 65-миллиметровую пленку с шагом в 15 перфораций. Специалисты IMAX и ARRI позаботились о том, чтобы обеспечить высочайшее качество цифрового изображения как на ксеноновых проекторах IMAX, так и на новых лазерных проекционных системах, которыми с недавнего времени оснащаются кинотеатры компании. Напомним, что фильм «Мстители: Бесконечная война*», постановка которого поручена Энтони и Джо Руссо, будет разделен на две части. Обе серии триквела будут преобразованы в формат IMAX 3D при помощи специальной технологии IMAX DMR, позволяющей при конвертировании цифрового контента сохранить высококачественный звук и изображение.
Фильмы 2015. Большое летнее наступление
Летний сезон 2015 года стартовал весьма бурно. По традиции студия Marvel бросила в бой "тяжелую артиллерию" - очередную экранизацию своих комиксов "Мстители 2: Эра Альтрона", которая, без всяких сомнений, станет уже вторым миллиардером в списке "Фильмы 2015". Какие еще летние киноаттракционы ждут зрителей, и сможет ли какой-то из них потягаться с уже ушедшими в серьезный отрыв лидерами.
"Безумный Макс 4: Дорога ярости" - самый очевидный преследователь вторых "Мстителей". Слишком долгий съемочный процесс, прерывавшийся несколько раз по совершенно невероятным для современного кинематографа причинам, вроде зацветшей некстати австралийской пустыне, не обещал ничего хорошего. Однако первые и в основном положительные отзывы критиков свидетельствуют о том, что Джорджу Миллеру, не снимавшему ничего путного многие годы, все же удалось реанимировать казавшуюся давно мертвой франшизу. Миллиарда долларов, вероятнее всего, проекту не видать, но увесистый удар по кошельку зрителей по всему миру он нанести в состоянии, так как в полной мере соответствует определению "летний аттракцион". "Земля будущего" - самая "темная лошадка" и, пожалуй, единственный оригинальный крупнобюджетный фильм сезона. Компания Walt Disney уже доказывала ранее свое умение переносить на экраны казалось бы не переносимое - аттракционы и тематические разделы своих парков развлечений. Конечно, вряд ли стоит ожидать, что "Земле будущего" удастся повторить успех "Пиратов Карибского моря", но знаменитый режиссер анимационных фильмов Брэд Берд уже доказал свою способность преподносить сюрпризы. "Разлом Сан-Андреас" - тут все просто. Кому не хватило апокалипсиса от Роланда Эммериха в фильме "2012" или Дуэйна "Скалы" Джонсона в "Форсаже 7", смогут насладить и тем и другим. Ничего выдающегося этот проект явно не продемонстрирует, но и не разочарует поклонников жанра. "Мир Юрского периода" - еще одна попытка вернуть с "того света" изрядно потрепанную франшизу. Как это не парадоксально, но главным магнитом для зрителей в этом случае выступят отнюдь не доисторические ящеры, а вполне себе современный Крис Прэтт. Вероятно, именно этот фильм расставит все точки над "i" в споре - по силам ли ему справиться с ролью нового Индианы Джонса. 600 миллионов долларов в мировом прокате будут для "Мира Юрского периода" настоящим подарком. "Терминатор 5: Генезис" - ни один из выпущенных ранее роликов не обещает, что фильм станет сколько-нибудь заметным событием летнего сезона, уж слишком карикатурными вышли образы Джонна и Сары Конноров Кайла Риза. Единственное, что может оправдать средства, потраченные на приобретение билета в кино, - интересные сюжетные ходы, которые, быть может, сумеют развернуть знакомую всем историю в новом направлении. Самым логичным представляется окончательное снятие с производства Терминаторов Т800 и поручение защиты клана Конноров какой-то более совершенной машине. Если проект сумеет окупить все вложения в производство и рекламу - это уже будет немалый успех. "Миньоны" - судя по всему, совсем не детский мультфильм, посвященный желтым приспешникам главного героя "Гадкого Я". В кино пойдут, конечно, все, так как образы миньонов могут посоперничать в популярности в интернете со всеми котиками вместе взятыми. Кассовые сборы второй части "Гадкого Я" почти достигли одного миллиарда долларов, поэтому стоит ожидать, что заработки "Миньонов" окажутся не сильно меньше, в районе 700 миллионов долларов. "Человек-муравей" - еще один проект студии Marvel, представляющий малоизвестного для большинства зрителей супергероя. Учитывая тот факт, что в 2014 году Walt Disney удалось запустить совершенно новую франшизу "Стражи Галактики", стоит ожидать, что и летом 2015 этот трюк удастся вновь. Скорее всего, сборы картины будут скромнее и вряд ли превысят 500 миллионов долларов. "Пиксели" - практика показывает, что ожидать что-нибудь путного от фильма с участием Адама Сэндлера вряд ли возможно, но поклонники первых видеоигр могут помочь проекту хотя бы доказать свою состоятельность. У режиссера Криса Коламбуса было несколько вполне удачных картин, стоит дать ему еще один шанс. "Миссия невыполнима 5: Племя изгоев" - пятая серия боевика про похождения Итана Ханта и его команды. После пробежки по самому высокому в мире зданию в четвертой серии Тому Крузу придется приложить немало усилий, чтоб вновь поразить своих преданных поклонников. Будем надеяться, что полет снаружи военно-транспортного самолета - не единственный сюрприз, который готовят создатели фильма, и тогда сборы в районе 600 миллионов долларов вполне вероятны. "Фантастическая четверка" - вторая попытка представить зрителям одну из самых популярных команд супергероев Marvel. Сравнения с предыдущей экранизацией неизбежны, и в случае с исполнителями главных ролей будут явно не пользу участников новой версии. Этот проект, как и пятая часть "Терминатора" сможет завоевать симпатии зрителей исключительно качеством своего сюжета. Если он будет и в самом деле хорош, картина сможет заработать достаточно, чтобы у нее появилось продолжение. В противном случае студии FOX все же стоит задуматься о возвращении Фантастической четверки компании Marvel.
Кассовые сборы "Мстителей 2" превысили миллиард долларов
Мировые кассовые сборы фильма "Мстители 2: Эра Альтрона" превысили один миллиард долларов. Об этом сообщает издание Comingsoon. Такого результата картине удалось добиться через 24 дня после выхода в международный прокат. Поспособствовал этому успешный старт "Мстителей 2" в Китае, где уже в премьерный день фильму удалось собрать 34 миллиона долларов. Это лучший старт среди проектов Marvel в Китае, а также лучший результат вообще, среди фильмов, выпущенных не в выходной день. Напомним, что на многих рынках проект установил абсолютные рекорды в премьерный уик-энд, в частности в Бразилии, Мексике, Гонконге и других странах. В Южной Корее он продемонстрировал лучший старт среди всех западных фильмов. В домашнем прокате "Мстители 2" стартовали со вторым результатом в истории - 191 миллион долларов, уступив лишь первой части проекта. В Северной Америке на момент написания данной заметки сборы фильма превысили 333 миллиона долларов. Стоит отметить, что фильму "Мстители 2: Эра Альтрона" еще только предстоит выйти в японский прокат, в котором он стартует 4 июля 2015 года. Выжать из игры 110% возможного - вот удовольствие.
Режиссер Пол Шредер и актер Николас Кейдж объединяют усилия с тем, чтобы забацать мощный экшн-триллер «Человек человеку волк*», который Шредер поставит по сценарию, написанному им же самим в соавторстве с Мэттом Уайлдером.
История, которую Шредер, Уайлдер и Кейдж расскажут в этом фильме, разворачивается в современном Лос-Анджелесе, а точнее, на самой его изнанке, там, где словосочетание «приличный человек» не то, что считается ругательством, а вообще отсутствует в словаре. Трое бывших зэков ищут, как бы поднять бабок, и некто подкидывает им работенку: надо кое-кого похитить. Разумеется, первый блин получается комом и что-то идет сильно не так, в результате чего все трое пускаются в бега, прилагая все усилия для того, чтобы любой ценой избежать тюрьмы.
«Человек человеку волк*» — это экранизация одноименной книги Эда Банкера, которого Пол Шредер считает детективщиком среди детективщиков, вхожим в пантеон лучших. Картина только что была представлена на Каннском кинорынке и была приобретена компанией Arclight Films. Производство фильма стартует в октябре 2015-го.
Брюс Уиллис и его собака
Главный крепкий орешек всея Голливуда Брюс Уиллис решил снова сыграть в комедии и с этой целью объединился со сценаристами «Двойного копца» Марком и Роббом Калленами. Их общий проект пока не имеет названия, но это точно комедия с детективным уклоном.
Уиллису предстоит сыграть живущего в Лос-Анджелесе частного детектива, которому однажды приходится стать клиентом самого себя. Дело в том, что некие подонки украли у него любимую собаку по кличке Бадди и начали требовать от него всяческих действий, подчас совершенно идиотских, которые тот вынужден был выполнять, дабы вернуть песика. Одновременно с этими щемящими душу событиями выясняется, что по следу героя Брюса идут двое адских братьев из Самоа, горящих желанием ему за что-то отомстить, а также подручные некоего ростовщика, которому детектив задолжал денег. На этом перечисление преследователей не заканчивается, его ищет кто-то еще, но кто конкретно— пока не уточняется. Одним словом, в конечном итоге есть риск получить что-то типа «Джона Уика» наоборот.
Братья Каллены не только сочинили сценарий, но и собираются самостоятельно его и спродюсировать, и срежиссировать. Съемки запланированы на конец июня текущего года.
Телекомиксы 2015-2016
Каковы же итоги прошедшего года в отношении телекомиксов обеих вселенных – Marvel и DC? Справедливости ради стоит сказать, что ожидания и старты практически у всех проектов были высоки, а к концу сезона рейтинги почти всех сериалов продемонстрировали спад интереса со стороны зрителей. Так, "Готэм", ставший самым популярным у "пиратов" новым шоу осени 2014 года, к концу сезона собирал у экранов только половину первоначальной аудитории. Тем не менее, большая часть сериалов была продлена на вторые сезоны. В аутсайдеры попал только "Константин" канала NBC, создатели которого во главе с Дэниэлом Цероном не теряют надежды найти сериалу "новый дом".
Итак, все остальные сериалы, а говорим мы об "Агенте Картер", "Сорвиголове", "Готэме", "Я Зомби" и "Флэше", вернутся в следующем году. В компанию стоит добавить и комикс "Сверхспособности", так же продленный на второй сезон, хоть о нем год назад речь и не шла. По итогам прошлогоднего голосования, в котором приняли участие пользователи портала "Новости Кино", самым ожидаемым проектом оказался "Готэм". По факту, из пяти названных шоу больше всего положительных отзывов на текущий момент о "Сорвиголове". Сериал вышел не без огрехов, но уже то, что Чарли Кокс был признан лучшим линчевателем, чем Бен Аффлек по мнению большинства, говорит о многом. Но и списывать со счетов тот факт, что "Сорвиголова" вышел на Netflix сразу целым сезоном, нельзя. Все-таки возможность посмотреть подряд несколько серий супергероического шоу, а не ждать следующий эпизод целую неделю, сыграла на руку Мэтту Мердоку. Раз уж речь о Netflix, начнем обзор предстоящих сериалов с Marvel. В сезоне 2015-2016 потоковый сервис выпускает свой второй оригинальный телекомикс – "Известная как Джессика Джонс" с Кристен Риттер. После "Сорвиголовы" в качестве постановки сомневаться не приходится, как, собственно, и в актерском составе, в котором помимо Риттер заявлены такие звезды как Кэрри-Энн Мосс и Дэвид Теннант в роли злодея. Ни даты премьеры не объявили, ни тизер пока не представили. Есть только кадры со съемочной площадки Риттер в образе Джонс и Майка Колтера в образе Люка Кейджа – героя, которому будет посвящен третий супергероический сериал Netflix.
Поскольку спин-офф "Щ.И.Т.а", главными персонажами которого планировалось сделать Бобби Морс (Эдрианн Палики) и Лэнса Хантера (Ник Блад) не состоится, у ABC остается в запасе потенциальный проект, которым занимается Джон Ридли. Единственная известная информация на этот час – Ридли планирует представить уже известного героя в новой интерпретации. На этом с телекомиксами Marvel, пожалуй, все.
У DC по сравнению с Marvel сериалов в два раза больше: "Люцифер", "Супергерл", "Легенды завтрашнего дня" и "Проповедник". У трех первых уже вышли трейлеры и заказаны к производству первые сезоны. У "Проповедника" в работе пока пилот и первый кадр со съемочной площадки.
"Люцифер" (Fox), главную роль в котором исполняем Том Эллис, создан по одноименной графической новелле Майка Кэри. Поскольку сценарий к пилоту написал создатель "Блудливой Калифорнии", Том Капинос, становится понятно, почему в трейлере Люцифер так активно флиртует со всеми особами женского пола. Серия комиксов насчитывает 75 выпусков, так что, в случае удачи, можно не волноваться - материала хватит на несколько сезонов. Сомнения по поводу готовящегося сериала "Супергерл" (CBS) начались с утверждения на роль криптонки Мелиссы Беноист - мол, недостаточно красива. Дальше больше – с появлением первых кадров Кары Зор-Эл в костюме, наряд кузины Супермена раскритиковали его в пух и прах – старье, немодный, без фантазии. Вышедший на днях трейлер подписал сериалу буквально смертный приговор: детский сад, ясли, наивно, женский вариант и так далее. Время покажет, найдет ли сериал свою молодежную аудиторию, "Флэш" же нашел.
"Легенды завтрашнего дня" - канал The CW очень грамотно подошел к созданию нового проекта. Во-первых, спин-офф "Стрелы" и "Флэша" соберет у экранов аудиторию обоих сериалов; во-вторых, идея объединить героев и злодеев в телекомиксе для борьбы с общей угрозой, еще ни в одном сериале не осуществлялась; в-третьих, к знакомым лицам добавили новых героев. В представленном трейлере на экране лихо скачут Зеленая Стрела (Стивен Амелл), Флэш (Грант Гастин), Атом (Брэндон Рут), доктор Мартин Стейн (Виктор Гарбер), Капитан Холод (Вентворт Миллер), Тепловая Волна (Доминик Пурселл) Белая Канарейка (Кейти Лотц), Орлица (Сиара Рене), Рип Хантер (Артур Дарвилл) и Джей Джексон (Франц Драмех). Сериал предположительно выйдет в январе-феврале 2016 года.
"Проповедник" (AMC) – экранизация одноименной серии комиксов Гарта Энниса и Стива Диллона, созданной ими в 1990-х прошлого века, оживет благодаря усилиям Сета Рогена, Ивэна Голдберга и Сэма Кэтлина. В свое время канал HBO отказался от идеи перенести комикс на экраны в связи с его чрезмерной мрачностью, жестокостью и неоднозначностью. По правде говоря, указанные минусы на самом деле кажутся плюсами, лишь бы поменьше фирменного юмора от Рогена. В случае если AMC закажет полный сезон, Доминику Куперу, утвержденному на роль Преподобного Джесси Кастера, в следующем сезоне придется "угодить" и нашим и вашим – сняться во втором сезоне "Агента Картер" и "Проповеднике" и стать неким примиряющим фактором в споре между поклонниками Marvel и DC.
К сообщению прикреплен файл:
5930570.jpg
(40.3 Kb)
Выжать из игры 110% возможного - вот удовольствие.
Саймон Пегг на днях пообщался с Radio Time Magazine по поводу того, как продвигается работа над картиной «Стартрек 3» и сообщил, что студии Paramount хочется видеть триквел не таким стартрековским, как два предыдущих фильма.
Будучи не только исполнителем роли Скотти, но и соавтором нового сценария картины, Пегг сообщил, что ранний вариант скрипта — вероятно, авторства Роберто Орси — не устроил студию как раз по этой самой, весьма мутно сформулированной им самим причине:
— У них был сценарий, который не слишком-то их устраивал. Думаю, студию беспокоило то, что рукопись была чересчур стартрековской. Например, «Мстители», довольно нердовский и комиксовый фильм, предполагавшийся нишевой вещью, заработал полтора миллиарда долларов. «Стартрек: Возмездие» заработал только полмиллиарда, что тоже хороший результат. Но, по мнению студии, зрители, способные занести еще миллиард, не пошли его смотреть. И они хотят знать, почему. Пегг полагает, будто Paramount считает, что избежать такого лютого недобора в международной кассе третий «Стартрек» может, перестав быть сугубо фанатским развлечением (хотя и это довольно спорное определение для перезагрузки франшизы) и взяв что-нибудь от других, более массовых жанров: например, став отчасти триллером, отчасти вестерном или фильмом про ограбление поезда, то есть, став чуточку доступнее для зрителей, не приветствующих друг друга фирменным жестом мистера Спока.
Особенно забавно это выглядит на фоне недавнего заявления Дэйва Фарачи из Birth Movies Death, который, ознакомившись с интервью Саймона, осознал, что Paramount хочет как раз обратного — чтобы новый «Стартрек» был максимально похож на оригинальный сериал с Уильямом Шетнером. По мнению Фарачи, сериал как раз и включал в себя множество разных жанров, от вестерна до мелодрамы, и с ним, в общем, трудно не согласиться. Ну а что в конечном итоге получится у Пегга, режиссера Джастина Лина и студии Paramount мы узнаем 8 июля 2016 года, когда «Стартрек 3» выйдет в прокат.
Авторы для новых «Трансформеров»
Прошло два месяца с тех пор, как студия Paramount объявила о планах по созданию команды сценаристов для расширения франшизы «Трансформеры». Сегодня стало известно, что в эту самую команду войдут авторы «Ходячих мертвецов», «Железного человека», второго «Тихоокеанского рубежа» и сиквела «Нового Человека-паука».
В коллектив, возглавляемый Акивой Голдсманом, войдут Роберт Киркман, Арт Мэркам, Мэтт Холлоуэй, Зак Пенн и Джефф Пинкнер. Договоры конкретно с этими авторами заключены буквально только что, и это только начало: Paramount и компания Hasbro вместе со Стивеном Спилбергом и Майклом Бэем намереваются подключить к процессу и других сценаристов.
Для нового президента киноподразделения Paramount Марка Эванса, в марте 2015-го сменившего на этом посту Акиву Голдсмана, «Трансформеры» являются приоритетным проектом. Перед ним стоит непростая задача — успешно конкурировать с такими фантастическими тент-полами, как «Аватар» Джеймса Кэмерона и вселенная кинокомиксов Marvel под руководством Кевина Файги.
Вопрос о квотах для российского кино снова открыт
Российское военно-историческое общество обратилось в Государственную думу с просьбой вновь рассмотреть вопрос о квотировании отечественного кино в прокате: в качестве примера приводится военная драма «Единичка», которая не может выйти на экраны запрашиваемым количеством копий из-за «Мира Юрского периода». Заместитель исполнительного директора РВИО Владислав Кононов заявил следующее:
— В данный момент Министерство культуры вручную контролирует релизы и переносит даты в случае возникновения конфликта интересов. Использование такого метода эффективно в каждом конкретном случае, но говорит о наличии системной проблемы, решать которую также необходимо системно. Если кино снимается с государственной поддержкой, является социально значимым, значит, оно должно быть защищено на стадиях релиза и проката. Продюсер «Единички» Рубен Дишдишян ранее подчеркнул, что планировалось выпустить картину тиражом 300 копий, однако прокатчики столкнулись с давлением со стороны компании UPI:
— Мейджор вынуждает кинотеатры ставить максимальное количество сеансов своего фильма «Мир Юрского периода», тем самым перекрывая кислород всем другим релизам, в том числе нашему. Я позвонил руководителю Universal Pictures Вадиму Иванову и попросил подвинуться и дать шанс «Единичке» хотя бы одним сеансом зайти в кинотеатры, дать шанс фильму, посвященному 70-летию Великой Победы и снятому при участии государства. Его ответ был — нет, двигаться он не будет. Эту ситуацию я бы назвал беспределом, и после таких заявлений невольно будешь ратовать за введение квот. Директор департамента кинематографии Министерства культуры Вячеслав Тельнов пообещал, что ведомство будет регулировать ситуацию с фильмом «Единичка» «в ручном режиме — без конфликтов».
Напомним, что с 1 января 2015 года Минкультуры выписывает прокатные удостоверение с фиксированной датой релиза, оставляя за собой право менять ее самостоятельно. Выжать из игры 110% возможного - вот удовольствие.
Сообщение отредактировал iter - Четверг, 21 Мая 2015, 16:25
Российское военно-историческое общество обратилось в Государственную думу с просьбой вновь рассмотреть вопрос о квотировании отечественного кино в прокате: в качестве примера приводится военная драма «Единичка», которая не может выйти на экраны запрашиваемым количеством копий из-за «Мира Юрского периода».
Российский анимационный сериал производства Bazelevs и ГК «Рики» внесен в лонг-лист претендентов на международную телевизионную премию Emmy Kids в номинации «Лучшая анимация».
Ежегодная Emmy Kids Awards, учрежденная три года назад, является официальной «дочкой» американской телепремии Emmy. Вручает ее Международная академия телевизионных искусств и наук в шести категориях: «Проекты для самых маленьких», «Анимация», «Образовательные проекты», «Телешоу», «Сериалы» и «Телефильмы и мини-сериалы». Как понятно из названия, Emmy Kids рассматривает исключительно телевизионную продукцию, целевой аудиторией которой являются дети и подростки.
Попадание в лонг-лист Emmy Kids стало новым этапом для продвижения российского мультсериала «Алиса знает, что делать!» на международные рынки (до этого момента права на этот проект уже были проданы в США, Канаду, Израиль, Польшу, Боснию и Украину). Шорт-лист претендентов на премию в категории «Лучшая анимация» будет озвучен осенью в Каннах на международном форуме MIPCOM, а победителей назовут в феврале 2016 года на торжественной церемонии, которая будет проходить в Нью-Йорке.
В российском телевизионном эфире сериал «Алиса знает, что делать!», на текущий момент состоящий из 20 законченных серий, стартовал на канале СТС в ноябре 2013 года. В апреле 2015-го Bazelevs объявил о начале работ над полнометражным мультфильмом под тем же названием, релиз которого запланирован на конец 2016 года.
Питер Гринуэй отправит Александра Дюма в Россию
За пределами России готовится к производству фильм под рабочим названием «Волга». Это будет история, рассказанная от лица знаменитого французского писателя Александра Дюма, путешествовавшего по нашей стране в середине XIX века. Режиссерами картины выступят Питер Гринуэй и его жена Саския Боддеке.
Фильм «Волга» расскажет о прошлом и настоящем России как страны, находящейся во всех смыслах на стыке Европы и Азии. Основным плацдармом сюжета станет Волга, которая будет показана на протяженности двух тысяч километров — от Калязина на севере и до Астрахани на юге. Действие фильма будет разворачиваться в трех временных рамках.
Первый временной период — это собственно путешествие Александра Дюма по России в 1858 году, о котором он написал в очерке «Из Парижа в Астрахань. Свежие впечатления от путешествия в Россию», опубликованном в 1862 году. Второй — исторические события в пятнадцати городах Поволжья, через которые пролегал путь Дюма. И третий — современная Волга.
— Это довольно амбициозный проект — создать 150-минутный фильм, демонстрирующий многонациональный, многоконфессиональный и полиэтнический характер Поволжья, — рассказывает Питер Гринуэй, режиссер и сценарист «Волги». — Проект, в котором переплетается прошлое и настоящее, самобытная культура и искусство, художественная литература и пропаганда, где мирно сосуществуют столь разные религии — христианство, буддизм и ислам. Мы будем искать документальные кадры, раскрывающие жизнь города и деревни, историю ярмарок, русского гостеприимства, особенности коррупции и политиканства, живописи, религии, охоты, семейных обычаев, интерьеров и многое-многое другое - на самом деле всё и даже больше, что Дюма описывал в своих книгах. По словам Саскии Боддеке в будущем фильме переплетаются уникальные съемки и исторические реконструкции важнейших исторических событий, в воссоздании которых примут участие как российские, так и иностранные актеры, а в съемках будут применяться самые разнообразные кинотехнологии — от привычных цифровых камер высокой четкости до анимации. Немало внимания будет уделяться полотнам великих русских художников — Шишкина, Репина, Сурикова и других, а также классической авторской и русской народной музыке и поэзии.
Продюсирование проекта взял на себя известный телеведущий, издатель и продюсер Пьер-Кристиан Броше, уже 25 лет проживающий в России. Поддержку картине оказывает Благотворительный фонд Елены и Геннадия Тимченко. Старт съемок картины «Волга» запланирован на 2016 год, а на российские и зарубежные экраны она выйдет, вероятнее всего, в 2017-м. Выжать из игры 110% возможного - вот удовольствие.
А что стоящий фильм или очередная великая фильма о великой войне?
Единичка (2015)
11.06.2015 в кинотеатраx (Россия, ограниченный) Кинологистика
Август 1944-го. Советские войска продолжают наступление в Восточной Польше. Подразделение старшего лейтенанта Егорова получает задание — удержать мост, через который планируется переправа частей Советской Армии. Прибыв на позицию, бойцы обнаруживают разрушенный монастырь, а в нем — группу глухих сирот с воспитательницей Евой.
Утратив веру, она нашла смысл жизни в спасении немощных и беззащитных детей. Лейтенант Егоров оказывается перед сложным выбором — выполняя приказ командования, он будет вынужден поставить под угрозу жизнь маленьких поляков. Артиллеристы изо всех сил стараются не допустить смерти детей…
режиссёр Кирилл Белевич сценарий Сергей Калужанов в ролях Илья Коробко, Андрей Мерзликин, Михаил Евланов, Анна Прус, Юрий Назаров, Сергей Габриэлян, и другие... Выжать из игры 110% возможного - вот удовольствие.
Сообщение отредактировал iter - Вторник, 26 Мая 2015, 12:42
Рик Бейкер, человек-легенда, человек-эпоха и просто создатель бесчисленного множества невиданных существ, не одно десятилетие оживавших на киноэкранах, принял решение окончательно завязать с кино и уйти на пенсию.
Решение официально закончить свою карьеру Бейкер объясняет тем, что для таких, как он, в современном кино осталось слишком мало места. — Перво-наперво, компьютеры лишили меня части работы — аниматроники, — рассказывает он. — А теперь забирают еще и то, что связано с гримом. Сейчас самое время уходить, мне 64, в бизнесе царит дурдом. Я люблю всё делать как надо, а они — быстро и дешево. Мне это совсем не нужно, вот я и решил, что пришла пора с этим завязывать. Может быть, оставлю за собой дизайны и консультационную деятельность, но большой мастерской у меня, наверное, уже не будет. Рик Бейкер работал над такими картинами, как «Звездные войны» (помните бар на Татуине?), делал перевоплощение вервольфа в «Американском оборотне в Лондоне» и аналогичную работу в клипе Майкла Джексона «Триллер», а также трудился над такими лентами, как «Ракетчик», «Гремлины 2», «Люди в черном», «Эд Вуд» и «Планета обезьян» Тима Бертона. По его собственным словам, последним его фильмом стала «Малефисента», и эту работу он мог легко выполнить, не вылезая из гаража. Остается только надеяться на то, что однажды найдется режиссер или продюсер, разделяющий взгляды Бейкера на то, что кино должно быть живым и материальным, а не нарисованным на зеленом экране, и сможет убедить Рика вернуться в какой-нибудь большой проект хотя бы на один фильм. Потому что кино действительно изменилось, но хочется, чтобы его магия сохранялась до последнего.
Трансформеры: Бамблби
Гул и жужжание вокруг планов Paramount по тотальному расширению франшизы «Трансформеры» не утихают. Брайан Голднер, гендиректор Hasbro, на днях подлил масла в огонь, сообщив, что очередная часть этого киносериала вполне может оказаться спин-оффом про Бамблби.
— В наших планах значатся еще несколько фильмов из цикла «Трансформеры», — сообщил Голднер на недавней конференции. — мире. Мы видим в планах отдельные сюжеты про Бамблби и других героев.Это не только продолжение существующей линии, но и спин-оффы, главными героями которых станут конкретные ключевые персонажи, заслужившие зрительскую любовь. Многие из вас знают Бамблби, прежде — желтый «фольксваген жук», теперь ставшего желтым «камаро». Его любят во всем Сама по себе идея неплоха, хотя то, о чем ходили слухи раньше, было все-таки полюбопытнее: дескать, фильм-приквел о планете Кибертрон, никаких людей, только гигантские роботы и так далее. Если же будет кино исключительно про Бамблби, то, во-первых, никто не помешает начать новую историю с рассказа о Кибертроне и продолжить Землей — например, до того момента, как автобот познакомился с Сэмом Витвики, героем первых трех частей «Трансформеров».
Короче говоря, перед бригадой специально нанятых авторов, в число которых входят Роберт Киркман, Арт Мэркам, Мэтт Холлоуэй, Джефф Пинкнер и Зак Пенн, стоит непростая задача. Удачи парням.
Минкульт поддержал независимое и детское кино
Экспертный совет департамента кинематографии рекомендовал Министерству культуры РФ оказать финансовую поддержку несколько сериалов, авторских кинопроектов и детских фильмов.
Эксперты полагают, что государственные средства следует выделить Павлу Чухраю на историческую картину «Чужой»; «Даме пик» Павла Лунгина; драме Николая Досталя «Монах и бес»; и картине Константина Богомолова «Гнездо глухаря». Кроме того, ДК счел необходимым поддержать новый фильм Владимира Бортко «О любви», фантастическую историю Ивана И. Твердовского «Зоология» и проект учеников Андрея Кончаловского под названием «Жанры». В резерве остались картины Веры Глаголевой «Глиняная яма» и Оксаны Бычковой «Взрослые люди», а также «Училка» с Ириной Купченко в одной из главных ролей и «Мы из прошлого» — сиквел фильма «Мы из будущего». В рамках поддержки дебютного кино к получению государственной поддержки эксперты рекомендовали проекты «Девочка и птица» и «Как Витька Чеснок вез Леху Штыря в дом инвалидов»; в резерве числятся «Слава» Григория Добрыгина, «Охота на бизонов» Юрия Арабова и «Ваш репетитор», продюсированием которого занимается Валерий Тодоровский. Государственные субсидии также получат и шесть проектов детских кинокартин: «Ура! Каникулы!» режиссера Михаила Вассербаума; «Это мой папа» В. Гроховского; «Письмо из прошлого» Ольги Беляевой; «Спасти Пушкина» Леонида Марголина и «Пашка» Светланы Деминой. Кроме того, поддержку получил и бессмертный детский киножурнал «Ералаш», одиннадцать новых эпизодов которого будут сняты на госсредства. В резерв зачислены еще шесть картин: «Каникулы 41-го», «Мужички наши», «Мой друг Фидель», «Музыка», «Лето белого коня» и «Последний дюйм». Первые два проекта экспертный совет полагает приоритетными. Что же касается сериалов, то здесь все достаточно предсказуемо: третий сезон «Молодежки» (СТС), состоящий из 40 эпизодов; второй сезон «Екатерины» («Россия-1») — 12 эпизодов; и «София Палеолог» («Россия-1») — двухсерийный телевизионный фильм. В резерве значататся «Пионеры-герои», «Не ждали», «Операция Мухаббат», «Зорге» и «Бадабер». Выжать из игры 110% возможного - вот удовольствие.
Сообщение отредактировал iter - Понедельник, 01 Июня 2015, 15:06
Экспертный совет департамента кинематографии рекомендовал Министерству культуры РФ оказать финансовую поддержку несколько сериалов, авторских кинопроектов и детских фильмов.
Многообещающе! Я бы практически все посмотрел. ПОДПИШИСЬ: Канал LogovoStalkerov.Com ________________________
Я - это я и никто другой. ________________________
Мне страшно чесно слово Закрыл на секунду глаза и представил себе наших нынешних звезд в средневековой Московии XV века и у меня глаз стал дергаться Они в этом фильме и касаемо того времени только одни роли исполнять могут: бродячих скоморохов по деревням со всеми вытекающими последствиями от этого вида заработка в ту эпоху.
Цитатаiter ()
Август 1944-го. Советские войска продолжают наступление в Восточной Польше. Подразделение старшего лейтенанта Егорова получает задание — удержать мост, через который планируется переправа частей Советской Армии. Прибыв на позицию, бойцы обнаруживают разрушенный монастырь, а в нем — группу глухих сирот с воспитательницей Евой.
Любопытно.
Цитатаiter ()
«Мы из прошлого» — сиквел фильма «Мы из будущего».
А "Мы из настоящего" будут? Из страны где хлеб 18 коп.,а колбаса 2.20
Сообщение отредактировал Армеец - Вторник, 02 Июня 2015, 01:14
«Мы из прошлого» — сиквел фильма «Мы из будущего».
Хммм... Вроде же есть уже сиквел - "Мы из будущего 2". Если в первом фильме народ в август 1942 переместился, то во втором - в июль 1944. Теперь, как я понимаю, уже оттуда "к нам" кого-то перенесет... В жизни всегда есть место пофигу
Китайские кинематографисты расширяют влияние на мировой рынок не только тем, что заключают производственные контракты с Голливудом, Россией и другими коллегами по цеху, но и делают собственное кино с участием мировых звезд. Вот, например, Брюс Уиллис подписался на роль в военной картине «Бомбардировка*», которая выйдет в прокат на китайском языке.
Лысый орешек уже вылетел в Шанхай на восемь дней — ровно столько времени он будет сниматься в фильме о более чем пятилетней бомбардировке города Чунцин, начавшейся в 1938 году. China Film Group и их компаньоны намереваются завершить съемки этой военной драмы приблизительно в последних числах августа, а выпустить ленту в прокат уже в конце текущего года. Бюджет фильма, по сообщениям источников, составляет $90 млн — это будет один из наиболее дорогостоящих кинопроектов в истории Китая.
Сюжет картины строится вокруг города Чунцин, с 1938 по 1943 годы остававшегося объектом бесконечных налетов японских бомбардировщиков. За эти годы в городе погибло более одиннадцати тысяч человек, в основном гражданских. Китайские самолеты проигрывали японским в боевой мощи, Поднебесной не хватало пилотов, способных поднять их в воздух и вести боевые действия, поэтому вся надежда была на американских летчиков, которые могли научить новобранцев воздушному бою. Собственно, одного из таких наставников-добровольцев и сыграет Брюс.
Брюса Уиллиса, по словам исполнительного продюсера картины Яна Бутина, привлекли к проекту по причине большой популярности американца в Поднебесной. Да и сам Уиллис давно хотел поработать в Китае, если верить заявлению его представителей, тем более что количество посетителей кинотеатров в Китае к настоящему моменту лишь ненамного отстает от Северной Америки: собственно говоря, зрительский рынок США занимает первое место, а китайский — второе.
Режиссером проекта «Бомбардировка*» назначен Фэн Сяо, в 2012 году отметившийся другой военной драмой «Тихий рев*». В своем твиттере режиссер сообщил, что в фильме помимо Уиллиса будут сниматься корейский актер Сон Сын Хон, который сыграет непосредственного «ученика» героя Уиллиса; а также звезда из Гонконга Николас Тсэ и один из ведущих китайских артистов Е Лю.
Учитывая партнерские соглашения, заключенные в течение последнего года-двух между российскими и китайскими кинематографистами, шансы на то, что «Бомбардировка*» попадет в отечественный прокат, достаточно высоки, так что у нашего зрителя тоже будет возможность увидеть, как Брюс Уиллис делает из китайских новобранцев настоящих небесных асов.
Сестра продолжает действовать
Если кто-то вдруг все еще мечтает о том, что эпоха ремейков всего подряд в Голливуде подойдет к концу, вынуждены сообщить, что до этого еще ох как далеко. Студия Disney намеревается дать новую жизнь своему комедийному диптиху «Действуй, сестра»
Сценарием новой версии приключений веселой чернокожей тетки, прикинувшейся монахиней, займутся Кирстен Смит и Карен МакКалла Луц, которых на Фабрике Грез считают наиболее надежными драматургами для комедий с представительницами прекрасной половины человечества на ведущих ролях. «Блондинка в законе», «Мальчикам это нравится», «Она — мужчина» — вот это все.
Пока неясно, будет ли новый фильм «Действуй, сестра» популярным в наше время форматом «сиквел-ремейк», чистым ремейком или чистым сиквелом (мы голосуем за первое), как неясно и то, позовут ли диснеевцы Вупи Голдберг хотя бы в камео. Подробности сюжета держатся в секрете, поэтому просто напомним, о чем был самый первый фильм: Делорис, певица из города Рино, штат Невада, попадает под программу защиты свидетелей и оказывается в женском монастыре в Сан-Франциско, прикидываясь монахиней. В это время за ней продолжает охоту босс мафии, который очень желает, чтобы Делорис, ставшая свидетельницей его нехороших дел, перестала топтать эту грешную землю.
Продюсирование нового фильма взяла на себя Эллисон Ширмур, ответственная за недавнюю диснеевскую «Золушку».
Сериал «Побег» получит продолжение
Телеканал Fox разошелся не на шутку: сначала «Секретные материалы», потом — спин-офф сериала «24 часа», а вчера стало известно, что давние планы телевизионщиков о мини-проекте, продолжающем события сериала «Побег», тоже мало-помалу приближаются к реализации.
Официальные переговоры, по сообщениям источников, пока еще не начинались, но создатель «Побега» Пол Шеринг уже разродился вполне конкретной идеей, из которой может вырасти новая глава этой драматической истории. На фоне того, что конкуренты тоже не дремлют и возрождают свои успешные в прошлом проекты (у NBC — «Герои: Перерождение*», у Showtime — культовый «Твин Пикс»), это сообщение уже не кажется сюрпризом, зато почти однозначно является отличной новостью для поклонников «Побега».
Вентворф Миллер, сыгравший в оригинальном сериале главную роль, и Доминик Перселл, составивший ему компанию, уже уведомили общественность о том, что с радостью подпишутся на запланированный мини-сериал, и вполне логичным будет предположение, что без них он не обойдется: в конце концов, речь идет не о спин-оффе, а о прямом продолжении.
По сети уже поползли слухи и о возможном сюжете мини-«Побега»: дескать, стремление бежать из тюрьмы останется основной темой, братья Майкл и Линкольн (Миллер и Перселл соответственно) поменяются местами, возможно, к ним присоединится новый герой, а актеры, задействованные в сериале с 2005 по 2009 год, будут появляться в камео. Или не будут, как пойдет.
Клинт Иствуд расскажет историю летчика-героя
Клинт Иствуд, которому в минувшее воскресенье стукнуло 85, несмотря на уважаемый возраст, полон сил и стремлений. Четырехкратный лауреат премии «Оскар» не собирается сидеть без дела и планирует взяться за новый режиссерский проект — биопик, производство которого взяла на себя студия Warner Bros. У проекта еще нет названия, но мы пока станем называть его просто «Салли*».
Салли — это прозвище простого американского героя, капитана Челси Салленберга, который в 2009 году успешно совершил экстренную посадку пассажирского самолета Airbus A320-214 компании US Airways, рейс AWE 1549, на реку Гудзон. Это событие известно в Америке как «Чудо на Гудзоне».
В основу сценария авторства Тодда Комарники ляжет автобиография Салленберга, опубликованная в 2009 году под названием Highest Duty: My Search for What Really Matters, что примерно переводится как «Высший долг: Мои поиски того, что по-настоящему важно». Соавтором книги выступил профессиональный писатель Джеффри Заслов.
Сам Салленберг, разумеется, уже выразил свою радость по поводу того, что его историей займется не кто-нибудь, а Клин Иствуд. Продюсерами будущей картины выступят Эллин Стюарт и Фрэнк Маршалл. Президент отдела творческих разработок Warner Bros. Грег Силвермен отмечает, что после успеха «Снайпера» (сборы фильма превысили его производственный бюджет почти в десять раз) Иствуд как никто другой способен адаптировать реальную историю героизма так, как это нужно делать.
К сообщению прикреплен файл:
9226165.jpg
(60.7 Kb)
Выжать из игры 110% возможного - вот удовольствие.
Сообщение отредактировал iter - Четверг, 04 Июня 2015, 16:57
Теперь, как я понимаю, уже оттуда "к нам" кого-то перенесет...
Картина "Мы из прошлого" будет продолжением популярной кино-франашизы "Мы из будущего". О дате выхода фильма в прокате не сообщается и по сию пору . Сейчас фильм "Мы из прошлого" находится на начальном этапе кинопроизводства и по срокам ничего не сообщается. По сюжету будущей приключенческой картины известно на сегодняшний день, что главным героям на этот раз предстоит отправиться на Сочинскую Олимпиаду и рассказать почему же тогда на открытии Олимпиады в 2014-том не раскрылось одно олимпийское кольцо (!), которое стало легендарным. Похоже нас ожидает ни чуть не менее интересные приключения главных героев. Остается дождаться когда же объявят дату премьеры.
ЗЫ.Так что не обольщайтесь /iter/ *Вобьют этим фильмом последний гвоздь в крышку гроба, т.к. сделать фильм, а не фильму, с таким сюжетом по отношению к этим героям - это надо быть Голливудом. А вот именно этого у нас и не хватает. Моя ставка на этот фильм - IMDb не выше 3.0 ... Выжать из игры 110% возможного - вот удовольствие.
Сообщение отредактировал iter - Четверг, 04 Июня 2015, 17:14
с таким сюжетом по отношению к этим героям - это надо быть Голливудом.
Хммм... Ну чисто теоретически вполне реально какой-нибудь шпионско-детективный сюжетец завернуть на тему закулисного противостояния спецслужб и прочих "бульдогов под ковром", которое могло бы прорваться на публику именно тем самым нераскрытием кольца... Лично мне почему-то в голову "Обратный отсчет" пришел... какие-то сюжетные параллели-аналогии... Тоже не шедевр, конечно... но весьма плотненький боевичок... В жизни всегда есть место пофигу
Не в последнюю очередь благодаря успешному международному старту фильма Колина Треворроу «Мир Юрского периода» общие кассовые сборы проектов студии Universal в течение года во второй раз за 103-летнюю историю мейджора превысили планку в $2 млрд быстрее всех его конкурентов.
Предыдущий рекорд в этом плане принадлежал все тем же UPI — случилось это 17 сентября 2013-го, а до того бал правила студия Fox, которая преодолела двухмиллиардный порог 15 июня 2010 года. Об этой примечательной победе в соревновании между мейджорами объявил президент департамента дистрибуции Universal Данкан Кларк.
— Наши успехи в этом году состоялись благодаря способности студии создавать новые франшизы, такие, как «Пятьдесят оттенков серого», и поддерживать уже существующие франшизы, выращенные в наших же стенах, в число которых входят «Идеальный голос» и «Форсаж», — рассказал Кларк. Самым кассовым фильмом студии Universal с цензурной маркировкой R по понятным причинам стали «Пятьдесят оттенков серого», собравшие в международном прокате $403,6 млн. Седьмая серия «Форсажа» к настоящему моменту нагребла уже более $1,51 млрд; этот фильм побил и еще несколько рекордов, став фильмом-миллиардником всего за 17 дней, а также самым кассовым фильмом в истории китайского проката с $390,8 млн. Кроме того, «Форсаж 7» признан четвертым самым кассовым фильмом, когда-либо выходившим в международный прокат, уступая пальму первенства только «Титанику», «Аватару» и «Мстителям» (разница с последними составляет на текущий момент всего $8,3 млн).
«Мир Юрского периода» — долгожданное продолжение фильма Стивена Спилберга «Парк Юрского периода», — в среду стартовал в китайском прокате, незамедлительно оказавшись на верхней строчке чарта с $17,24 млн и став шестым крупнейшим дебютом в истории иностранного кино на территории Китая. Также «Мир Юрского периода» стал номером один в Бельгии, Египте, Франции, Индонезии, на Филиппинах, во французской части Швейцарии и на Тринидаде. С 12 июня фильм вышел в прокат еще в сорока пяти странах.
Впереди у Universal продолжение хорошей нехорошей комедии «Третий лишний», мультик «Миньоны», кажущийся обреченным на успех, потому что миньоны, а также «Багровый пик» Гильермо дель Торо, триллер «Визит» М.Найта Шьямалана, решившего вернуться к излюбленному жанру; «Эверест» Балтазара Кормакура; «Стив Джобс» от Дэнни Бойла и Аарона Соркина; и драма Анжелины Жоли «У моря*» с нею самой и Брэдом Питтом в главных ролях.
SyFy экранизирует роман «Гиперион»
Представители телеканал SyFy объявили о том, что фантастический роман Дэна Симмонса «Гиперион*» все-таки будет экранизирован, но не в формате полнометражного фильма, а как сериал. Продюсерами многосерийного проекта выступят Грэм Кинг, Тодд Филлипс и Брэдли Купер.
Сценарий «Гипериона*» напишет один из авторов «Подпольной империи» Итамар Мозес, который также возьмет на себя функции исполнительного продюсера. В общем и целом сериал станет детищем компании Грэма Кинга GK Films и 22nd and Green, руководителями которой являются Брэдли Купер и Тодд Филлипс. Работать они будут под крылом Universal Cable Productions.
События «Гипериона*» разворачиваются на пороге Армагеддона, когда в галактике бушует кровопролитная война. Главные герои истории, рассказанной Дэном Симмонсом, — семеро пилигримов, отправившихся в странствие, чтобы отыскать ответы на неразрешенные загадки, напрямую касающиеся их жизней. Каждый из них хранит в сердце не только надежду на лучший исход, но и ужасный секрет, а в руках одного из персонажей, возможно, находится ключ к судьбе всего человечества.
— Для меня невероятная честь погрузиться в мир, созданный Дэном Симмонсом и считающийся одним из лучших творений в научной фантастике, и помочь телезрителям познакомиться с ним, — сообщает Брэдли Купер. Купер уже не первый год пытается добиться реализации своей мечты и экранизировать книгу Симмонса. Проект находится в зависшем состоянии уже более пяти лет; на определенном этапе за ним был закреплен Скотт Дерриксон, работавший со сценарием Тревора Сэндса, а в 2011-м году права перешли к Куперу, который, как и Дерриксон, поначалу пытался сделать из «Гипериона*» фильм. Не вышло с фильмом — не так уж и страшно, сериал — это тоже неплохо. В наше непростое время хорошей научной фантастики много не бывает.
Уве Болл обиделся
Режиссер Уве Болл попытался запустить на краудфандинговой платформе Kickstarter кампанию по сбору средств для своего нового фильма «Ярость 3: Без пощады*»(Rampage 3: No Mercy). Ничего не вышло, Болл очень огорчился по поводу зрительской неразборчивости и решил высказаться по этому поводу, не особенно стесняясь в выражения. Внимание!Далее следует ненормативная лексика.
За четыре дня до окончания сбора народных денег герр Болл записал видеообращение к интернету.
— Я Уве Болл, это последнее видео касательно кампании Rampage, осталось всего четыре дня. Это уже третья кампания — предыдущие две уже провалились, в том числе и на сайте Indiegogo, — теперь это же случилось и на Kickstarter. А хочу я сказать вот что: идите вы все на ЦЕНЗУРА . Это просто гребаный абсурд, что умственно отсталые идиоты собирают деньги на этих дурацких сайтах. С нами связывались люди с таких сайтов как Kickstarter: «Давайте, давайте, с вами будут работать тысячи людей, которые помогут быстро собрать деньги. Я могу ускорить вашу кампанию, а вы мне заплатите 10% от собранной суммы». Но это полная херня. Для меня краудфандинг скончался в муках. До свидания. Похоже, что на Rampage 3 всем на…рать, так, может, и снимать его не надо? У меня денег столько, что я могу до конца жизни играть в гольф. Я запустил все эти кампании, чтобы поднять хоть какие-то деньги, потому что для меня Rampage 3 важный фильм, но вам, похоже, проще подарить шестьсот тысяч долларов тому, кто сделает кино про какого-то долбанутого колдуна из леса или про очередную марвеловскую шляпу про Мстителей. Ну и до свидания. И Голливуд тоже до свидания.
Кроме того, Болл выложил в тот же день еще одно видео, в котором наехал на страны, инвестирующие в голливудское кино, — Китай и Индию, пообещав, что сам найдет себе какого-нибудь китайца-идиота или Али-Бабу, которому захочется поставить свою яхту у причала в Каннах и улечься в койку с супермоделями. Дескать, таков кинобизнес. И заодно сообщил, что Железного Человека и Капитана Америки не существует и нам всем давно пора очнуться.
Джеки Чан разберется с ирландскими террористами
Джеки Чану уже 61 год, но на покой он отнюдь не собирается: компания STX Entertainment вышла на финальную стадию переговоров с актером по поводу его участия в экшн-триллере «Иностранец*», съемки которого должны стартовать уже в октябре этого года.
Сценарий будущего фильма написан Дэвидом Маркони по мотивам романа Стивена Лезера «Китаец» (The Chinaman), опубликованного аж в 1992 году. События книги вращаются вокруг владельца ресторана в китайском районе Лондона, решившего самостоятельно выследить группу ирландских террористов, по вине которых погибла его дочь, и разобраться с ними по-мужски. Пост режиссера фильма пока еще никем не занят, но STX уже пытается договориться по этому поводу с Ником Кассаветесом. «Иностранец*» — не единственный проект Джеки, в котором он планирует принять участие. Есть еще четвертая часть «Часа пик», где компанию ему снова собирается составить Крис Такер, и экшн-комедия с Оуэном Уилсоном «Шанхайский рассвет*» (Shanghai Dawn) — продолжение истории, рассказанной в «Шанхайских рыцарях» и «Шанхайском полдне». Кроме того, в относительно ближайшем будущем должна выйти новая картина Джеки Чана «По следу» — тоже приключенческая комедия, снятая Ренни Харлином. Китайский релиз этого фильма запланирован на декабрь 2015-го.
Майкл Бэй и путешественники во времени
Майкл Бэй внезапно нашел себе новый режиссерский проект. Человек-трансформер подписался на адаптацию научно-фантастического романа Уэсли Чу «Спаситель времени*», продюсирововать который собираются Лоренцо ди Бонавентура и Марк Варэдьен под эгидой студии Paramount.
Вы будете смеяться, но наступило будущее. Настолько отдаленное, что человечество уже покинуло колыбель и отправилось колонизировать звездные системы. Преступник с космическим именем Джеймс Гриффин-Марс попадает в избранное числа счастливчиков, идеально подходящих для путешествий во времени, которые могут помочь расе людей спастись от вымирания. Джеймса отправляют на Землю в прошлое с важным заданием: натырить как можно больше ресурсов и ценных вещей (профессионализм не пропьешь) и никак не повлиять при этом на ход времени. По ходу дела Джеймс встречает Элизу Ким, ученого, судьба которой незавидна: ей предназначено умереть во время катастрофы в океане. Джеймс не соглашается с таким ходом вещей и забирает Элизу в будущее. Жизнь ее спасена, но зато оба мгновенно попадают во всеобщий розыск с предсказуемыми последствиями.
Сам писатель, Уэсли Чу, невзирая на отсутствие официальных комментариев от представителей Бэя и Paramount, уже подтвердил новости об экранизации в своем личном блоге, рассказав, что Майкл проявил большой интерес к его произведению и готов сделать всё возможное, чтобы кино получилось. Разумеется, Чу ни секунды не сомневается в том, что его книга, которая появится на прилавках книжных магазинов США только 7 июля, получит достойную адаптацию.
Фишберн и Эльба экранизируют «Алхимика»
The Weinstein Company ведет переговоры с Идрисом Эльбой и Лоуренсом Фишберном, убеждая первого сыграть главную роль, а второго — взяться за постановку экранизации романа Паоло Коэльо «Алхимик*» с расчетом на релиз в 2016 году.
Книга Коэльо в свое время — а опубликовали ее в 1988 году — стала сенсацией, в мире было продано более 65 млн копий на 56-ти (по другим данным — на 67-ти) языках. В настоящий момент роман занесен в Книгу рекордов Гиннеса как имеющий наибольшее количество переводов и написанный ныне живущим автором. В центре истории находится молодой испанец, который отправляется в странствие, чтобы отыскать в египетских пирамидах скрытые в них сокровища.
Права на экранизацию Коэльо продал еще в 1994 году студии Warner Bros., получив гонорар в размере $250 тыс. Когда первая попытка превратить книгу в кино закончилась ничем, бразильский писатель безуспешно пытался выкупить у мейджора права, в какой-то момент предложив за них два миллиона баксов, но автора обошли Лоуренс Фишберн и независимая кинокомпания A-Mark Entertainment. В 2008 году на Каннском кинорынке Харви Вайнштейн объявил о том, что намеревается лично спродюсировать картину, из чего был сделан вывод о том, что права на экранизацию перешли к The Weinstein Company — всплывала даже сумма в $3 млн.
Причина превращения «Алхимика*» в долгострой в основном состоит в том, что довольно-таки философский, если не камерный, роман Коэльо требовал экшна, а экшн сам по себе требует денег, не говоря уже о том, что кино должно быть историческим, «костюмным», а значит — по определению дорогостоящим. Бюджет экранизации в разное время варьировался от $60 до $100 млн, а уж чего от него ждать в наше время, остается только догадываться.
Авторы проекта полагают, что фильм, основанный на таком первоисточники, является естественным объектом для инвестиций из восточных стран, поэтому неплохо было бы договориться по этому вопросу с членами королевской семьи Абу-Даби и, например, японским конгломератом Kadokawa Group, тем более что в 2008 году Харви Вайнштейн уже подумывал о том, чтобы обратиться туда за финансовой поддержкой. Как он сам утверждал, экранизация «Алхимика» станет мостиком в страны Ближнего Востока, где роман приобрел немалую популярность.
К сообщению прикреплен файл:
1289493.jpg
(14.8 Kb)
Выжать из игры 110% возможного - вот удовольствие.
Сообщение отредактировал СЛАВН - Воскресенье, 14 Июня 2015, 21:04
А никто не знает,баек не ходит про продолжение Риддика? Где ты, время великих боев и Крестовых Походов? Где высокая цель, осененная Братством Креста? Кто сказал, что навеки потерян Апостольский Город? Кто сказал, что наветы сильнее, чем Орден Святой?
Дэвид Туи: «Риддик не должен превращаться в Супермена»
За рамками трилогии о Риддике Дэвид Туи, может быть, не самый известный режиссер, но зато опытный сценарист. По его текстам сняты «Чернокнижник», «Беглец», «Водный мир», «Скорость падения», «Солдат Джейн» и «Пришелец». Каждый из перечисленных фильмов был по-своему интересен и остался в памяти киноманов по разным причинам.
Первая лента про Риддика, «Черная дыра», снятая Туи, была довольно успешной. Сиквел «Хроники Риддика», оказавшийся менее удачным, последовал через пять лет после оригинального фильма, но при этом был ориентирован на измененный возрастной рейтинг PG-13, позволяющий привлечь более широкую аудиторию. Однако Вин Дизель не сдавался и сделал все возможное, чтобы снять третий фильм о Риддике, лелея мечту сделать из него полноценную франшизу. Дэвид Туи, как один из авторов сценария, вряд ли бы отказался от возможности вернуться к герою, который ему тоже очень нравится.
— Что вы чувствовали, возвращаясь к Риддику почти через девять лет?
— Это было очень приятно. И в основном потому, что я опять оказался среди старых друзей после долгой разлуки. В этом и радость. Может быть, для всех это был немного другой опыт, но я наслаждался возможностью встретиться с людьми, которые мне интересны, с которыми приятно и легко работать. Словно и не было этих лет, когда каждый был занят своим делом.
Я ведь когда писал сценарий «Черной дыры», понятия не имел, каким Риддик должен быть. То есть я, конечно, представил его как-то на бумаге, но у меня не было абсолютно точного представления, каким он может быть, не было физического ощущения его, понимаешь? Потом мы нашли Вина Дизеля, и он стал Риддиком. Другим Риддика вообразить уже просто невозможно. Голос, походка, жестикуляция — все это Вин! Он вдохнул жизнь в моего бумажного героя. (Смеется.) Вин любит этого героя, как никто другой, поэтому, когда дело доходит до работы над новым фильмом, мы не принимаем решения без детального обсуждения каждого нюанса. То есть я во всем, что касается Риддика, могу полностью довериться Вину, а во время съемок и монтажа моя задача — следить, чтобы не потерять выбранную тональность, чтобы не свалиться до уровня супергероев каких-нибудь. Риддик должен оставаться Риддиком, а не превращаться в Супермена. (Смеется.) — В новом фильме, как я понимаю, вы решили вернуться к истокам. Это решение повлияло на желание изменить историю или только на графику, стиль?
— Скорее всего, как раз наоборот. «Хроники Риддика» пострадали из-за желания привлечь большую аудиторию, при этом мы потеряли какое-то количество фанатов, потому что это получился совсем другой фильм, не все смогли перестроиться вместе с нами с одного на другое или хотя бы дать проекту шанс. Но у «Хроник» появились свои фанаты. То есть я не хочу сказать ничего против этой картины. Лично я люблю ее. (Смеется.) Мы решили, что если отступим назад, к истокам, сделаем фильм меньше, камернее, то мы сможем вернуть прежних фанатов и привлечь новых. Мы стремились к тому, чтобы сделать «Риддика» независимым от студий, которым на каждый вложенный доллар нужна не только отдача, но и прибыль, а это часто губит проект. Мы понимали, что при таком подходе у нас будет меньше денег, меньше съемочных дней, поэтому пришлось подумать, какой ход можно придумать для того, чтобы повернуть в проект в малобюджетное русло. — Камерность вносит в историю глубину?
— Хотелось бы на это надеяться. На мой взгляд, история в «Хрониках» тоже интересная, почти шекспировская. (Смеется.) Но новый фильм все-таки в большей степени возвращает зрителей к тому Риддику, которого они увидели в «Черной дыре».
— С «Хрониками» получился перебор, да. И фанаты, и пресса говорили об этом в свое время. До вас дошли подобные разговоры?
— Согласен ли я с этим? Мне нравится этот фильм, наверное, как раз тем, что мы рисковали немножко, стараясь дотянуться до большей аудитории. И, ты знаешь, попытка выйти за пределы определенных рамок — это на самом деле не самая страшная штука на свете. Роберт Браунинг сказал: «Предел возможностей человека должен быть превзойден, иначе для чего нужны небеса?» Так что мы, возможно, перестарались, и студия посчитала, что мы превысили пределы финансирования. (Смеется.) Но мы с этим разобрались и поняли, какие коррективы нужно внести. Поэтому решили сделать фильм с меньшими затратами и без большой раскрутки, надеясь только на основную фанатскую базу. Потому и рейтинг R. Все эти рейтинги и не нужны на самом деле для международного проката. Это только в Штатах им придается такое серьезное значение. — На ваш взгляд, актер Вин Дизель и человек Вин Дизель — это разные «звери»?
— (Смеется.) Да, это «разные звери». Как я уже отметил, когда я встретил Вина и дал ему роль Риддика, он был начинающим актером, и эта роль оказалась для него стартовой в мир большого кино. В фильме «Хроники Риддика» Вин был не только актером, но и продюсером. Тогда для него все это было еще внове, и он был вовлечен в проект максимально, но все же с другими продюсерами, работающими на студию. Наш третий проект — это его детище во всех отношениях, так как его производственная компания снимала фильм, он сам нашел финансирование, то есть это абсолютно другие обязанности и ответственность. Для меня работа над триквелом была особенно в удовольствие, потому что мы все обсуждали, сидя на кухне Вина. Каким мы хотим видеть Риддика? Каким его хотят видеть фанаты? Как нам сохранить цельность истории? Я помню, что однажды во время таких разговоров меня осенило, что это должна быть история выживания. Первая треть фильма может проходить практически без диалогов, где действие разворачивается только вокруг Риддика и его усилий выжить в мире, куда его выбрасывают. Этот мир заполнен самыми разными ядовитыми существами, агрессивными и беспощадными, песчаными бурями, землетрясениями и так далее. Все направлено только на выживание в этих условиях, и он по-своему использует этот мир, чтобы доказать, что он не изменил самому себе. По-моему, это своего рода метафора, которая отражает суть нашей франшизы. Вин начал с того, что просто пришел сыграть в роль, и закончил тем, что роль стала частью его жизни. Как актер, он исходит не только из досконального знания героя, но он еще его и создает в процессе. Вин-продюсер — очень собранный и ответственный человек. Вин как человек… Ну, ты его видела, разговаривала с ним. Как он тебе? Вин очень к себе располагает своей открытостью и желанием делиться наблюдениями, находками и открытиями. Мне с ним приятно и просто общаться и работать.
— Как бы вы охарактеризовали свои отношения с Вином? Вы подружились за время знакомства? Или вы просто коллеги?
— Мы, скорее всего, как братья. (Смеется.) Братья от разных матерей. Мы любим друг друга как братья. То есть мы можем переругаться насмерть, но в итоге найдем компромисс. Мы оба знаем, что наши несовпадения во мнениях — это всего лишь личные амбиции или что-то еще, но мы собрались-то для общего дела, которое нам обоим дорого, поэтому личное как-то быстро забывается, отходит на второй план. Мы просто движемся вперед вместе, как это бывает в семье. Ты можешь ругаться с братом, но бросить его ты не можешь.
— Я иногда слышу от режиссеров, что при ограниченном бюджете активизируется воображение, творческий процесс ускоряется, а собственно производственный период делается короче. Что вы об этом думаете?
— Это именно так. Ты быстрее принимаешь решения, нет денег на простой, на пересъемку или съемку дополнительных дублей. Кстати, в этих дополнительных дублях, которые мы часто снимаем с запасом, чтобы выбрать самый лучший во время монтажа, иногда кроется серьезная проблема. Ты можешь в итоге потеряться в количестве материала и забыть, в каком направлении собирался повести картину. При этом в монтажной набивается больше чем нужно народу, каждый дает советы. Как было в «Хрониках»? Мы могли себе позволить снять множество вариантов той или иной сцены. Может быть, мы потерялись в процессе? При работе с ограниченным бюджетом у тебя нет ни времени, ни возможностей на разные вариации, ты должен быстро принять решение о том, что тебе нужно, и снять это. Ты знаешь, что у тебя в самом начале, что в середине, чем закончится. Ты постоянно сфокусирован на том, что делаешь, контролируя каждый час на площадке, точно зная, что важно для движения истории, а что нет. В этом есть несомненные преимущества, как и в наработке определенного ритма, который позволяет двигаться быстро, экономно и эффективно. Как только ты вошел в этот ритм, все на площадке вошли в этот ритм, и дело пошло быстро. Не так быстро, как на телевидении, но все же быстрее, чем я работаю обычно. — Вы когда-нибудь сомневались в дальнейшем существовании франшизы? Хотелось ли вам придумать что-то оригинальное, или все же была необходимость вернуться к истокам?
— Я всегда считал, что мы должны были вернуться к истокам, к первому фильму, к его стилистике. И Вин оставался верен проекту, он был его движущей силой. Без его энергии и страстного желания вернуть Риддика на экран мы бы сегодня не сидели за этим столом. Вин искренне верил, что у серии все еще есть фанаты, и мы сможем вернуть их доверие. Когда он в таком настрое, у него в уме только больше фильмов, а его желание продолжать историю любимого героя просто невероятно сильно. Может быть, еще два или три фильма? (Смеется.) Я был бы только за, но это надо делать быстро. Я спросил Вина: «Ты уверен, что захочешь оставаться Риддиком, когда тебе будет за пятьдесят? Сколько тебе лет сейчас? Вот и думай. Мы можем сделать не больше пары фильмов, если тебе самому необходимо играть Риддика». Мы обсуждаем возможность окончания франшизы возвращением к началу. Как круги по воде, упоминания о Фурии, родной планете Риддика, проходит через все фильмы. Где она? Почему у меня такие странные рудиментарные воспоминания об этом месте? Есть ли там такие же люди, как я? Или я один такой? Есть ли у меня дом? Все это были бы интересные вопросы. Я думаю, что этим мы бы и завершили фильмы о Риддике, но с открытым финалом.
— Есть что-то в «Риддике», что даст представление о том, что может быть в следующем фильме?
— Я бы сказал, что очень немногое. Я стремился сделать фильм, который мог бы держаться самостоятельно. Вам вовсе не обязательно знать первые два, чтобы понять, о чем речь в третьем проекте. У него вполне независимая история, и зритель может получить от нее удовольствие и даже захотеть посмотреть первые две ленты.
— Как вообще родилась идея создания такого героя? Я говорю уже о «Черной дыре», первом появлении Риддика.
— Оригинальный сценарий назывался Nightfall. Его написали два других сценариста. Это не было моей идеей. Сделка между мной и компанией, владевшей правами, заключалась в том, чтобы я обработал сценарий и сделал из него что-то пригодное для фильма. Если сценарий получится, то я сам смогу его и снять. Так я оказался в проекте «Черная дыра». Но Риддика в том сценарии вообще не было. Риддика придумал я, скроил его из цельного куска, сделав загадочным, чтобы можно было заполнить пробелы позже. Были ли у меня ответы на все вопросы о Риддике? Нет. Их нет и сейчас. Если будет необходимость на них отвечать, буду работать над каждым в отдельности, пока не отвечу на все. Я не книгу пишу, а сценарии, и тут другая специфика. Не всегда у автора законченная история в голове.
— У Риддика до сих пор достаточно фанатов, которые терпеливо ждали девять лет, чтобы получить новый фильм…
— Когда я разговаривал с ребятами из отдела маркетинга студии, они мне сказали: «Сделай обособленный фильм, так как, наверное, не все видели другие фильмы». Я помню, что ответил им: фильм, выходя на экраны, обретает свою собственную судьбу. Популярность его растет, даже когда ни я, ни Вин не в состоянии что-либо сделать. Я вижу, что фильмы, подобные «Черной дыре», постоянно показывают по разным телеканалам, особенно на Sci-Fi, AMC или TNT. Я даже в Японии случайно наткнулся на Риддика на их ТВ. Риддик, который говорил по-японски! Популярность того или иного фильма растет снежным комом, чем больше его крутят по ТВ. Я думаю, его смотрят, если время от времени он появляется на телеэкранах. Они же там учитывают, что смотрится больше, а что меньше. Риддик давно уже живет своей собственной жизнью. (Смеется.) Надо еще отдать должное Вину, который умеет, как никто другой, поддерживать интерес прессы к своим работам. Он просто уникален в этом.
— Вы не думали снимать этот фильм в 3D? Это так модно сейчас, особенно для фантастики и экшна.
— Назови меня консерватором, но я не большой фанат 3D, да и Вин тоже не фанат. Мы решили, что нам это не нужно. Но наш фильм будет в IMAX, хоть и не как трехмерный. Я последние несколько недель как раз над этим и работал — конвертировал фильм в IMAX. Это поразительный опыт, я узнал много нового и интересного. Сначала я не был уверен, что из этого выйдет что-то путное, ведь мы не снимали в этом формате. Я дал им несколько сцен, чтобы посмотреть, что получится при конвертации, подборку дневных и ночных эпизодов. Мне нужно было посмотреть, как это будет выглядеть на экране в IMAX. И я был рад, что все сработало. По-моему, у нас будет хороший результат, качественный.
— Что вам не нравится в идее снимать в 3D? Многие режиссеры говорят, что это любопытный опыт, так как 3D придает глубину кадру и так далее…
— Я заметил, что если фильм в 3D сделан или конвертирован с какими-то допущениями, то сразу чувствую, как это отражается на моих глазах. Физически устаю смотреть на экран, у меня болят и слезятся глаза. Видимо, им приходится работать слишком много, чтобы сфокусироваться на экране. В IMAX, когда я просматривал свою подборку, мне показали третьего «Железного человека», так сказать, в качестве примера, потому что я вряд ли бы когда-либо посмотрел в кинотеатре IMAX этот фильм или какой-то другой из серии. Я был просто поражен. Какая отличная работа! Она действительно втягивает тебя в действие, приближает тебя к нему.
— Если не говорить с точки зрения технологий, которые меняются и совершенствуются каждый день, а говорить о 3D с художественной точки зрения, может ли формат сделать фильм богаче для восприятия?
— Я думаю, что присяжные еще не вынесли приговор по этому поводу. Я помню, что кинематографисты флиртовали с новыми технологиями еще в 1960-е. Кто-то говорил, что это будущее кинематографа, но потом все как-то забылось до 2000-х. Я отношусь ко всем новшествам немного настороженно. Кроме того, когда ты снимаешь фильм с небольшим бюджетом и ограничен во времени, ты просто физически не сможешь все это сделать. Получается бессмысленная суета. И на конвертацию тоже денег нет. Если уж конвертировать фильм, то надо вкладывать в это немалые деньги. К тому же я не уверен, что с художественной точки зрения это что-то добавляет фильму. А если сделано плохо, то неплохой, по сути, фильм может стать совершенно не воспринимаемым для некоторых зрителей по причине, которую я тебе описал. Глаза устают и разбегаются. (Смеется.) У кого-то плохая конвертация вызывает головную боль. Зачем рисковать?
— Над чем вы работаете сейчас?
— Я недавно закончил сценарий о потерянной фреске Леонардо да Винчи «Битва при Ангиари». Но, может быть, она просто закрыта другой фреской, написанной Джорджо Вазари? Это во Флоренции, в палаццо Веккьо. Я очень надеюсь, что удастся сделать фильм по этому сценарию. Это будет фильм-ограбление, то есть героям необходимо найти фреску, доказать, что это именно она, и украсть стену, на которой она написана. (Смеется.) Две бригады воров будут соперничать в этом деле. Должно получиться весело, но в итоге им придется объединить усилия, чтобы осуществить такой грандиозный план. Я надеюсь договориться со студией Warner, но не могу сказать точно, что из этого выйдет.
, который уже вовсю набирает актерский состав для очередной картины. По имеющимся данным, в его новом фильме будут сниматься Джесси Айзенберг, Кристен Стюарт и Брюс Уиллис. 
продолжение весьма на уровне
— инсайдеры подчеркивают, что Marvel «влюбилась в него с самого первого дня». Представители актера пока отказываются от комментариев. 
и Томми Ли Джонсом 
в главных ролях. Для начала мейджор определился с кандидатурой драматурга: сценарием новой версии очень старой истории займется новая фигура в этой профессии — Кристина Ходсон. 
готовится успеть до истечения этого срока как можно больше: актер находится на финальной стадии переговоров насчет участия в главной роли в картине Мартина Зандвлиета «Настоящий патриот*». 
Они в этом фильме и касаемо того времени только одни роли исполнять могут: бродячих скоморохов по деревням со всеми вытекающими последствиями от этого вида заработка в ту эпоху. 
попытался запустить на краудфандинговой платформе Kickstarter кампанию по сбору средств для своего нового фильма «Ярость 3: Без пощады*» (Rampage 3: No Mercy). Ничего не вышло, Болл очень огорчился по поводу зрительской неразборчивости и решил высказаться по этому поводу, не особенно стесняясь в выражения. 
. Это просто гребаный абсурд, что умственно отсталые идиоты собирают деньги на этих дурацких сайтах. С нами связывались люди с таких сайтов как Kickstarter: «Давайте, давайте, с вами будут работать тысячи людей, которые помогут быстро собрать деньги. Я могу ускорить вашу кампанию, а вы мне заплатите 10% от собранной суммы». Но это полная херня. Для меня краудфандинг скончался в муках. До свидания. Похоже, что на Rampage 3 всем на…рать, так, может, и снимать его не надо? У меня денег столько, что я могу до конца жизни играть в гольф. Я запустил все эти кампании, чтобы поднять хоть какие-то деньги, потому что для меня Rampage 3 важный фильм, но вам, похоже, проще подарить шестьсот тысяч долларов тому, кто сделает кино про какого-то долбанутого колдуна из леса или про очередную марвеловскую шляпу про Мстителей. Ну и до свидания. И Голливуд тоже до свидания.
